Як акомпанувати співаку на фортепіано

Чи думали ви про те, щоб акомпанувати співаку (солістові) нафортепіано і хотіли б навчитися цьому, в основному, будучи вдома. Навичка гри на фортепіано в якості супроводу включає в себе звичайну майстерність гри на фортепіано, але є речі, які дуже відрізняється від гри соло. Ви скоро зрозумієте, чтосопровождать співака на фортепіанолегче, ніж грати соло - використовуючи деякі основні принципи.

кроки

Метод 1 з 6:

Акомпанемент за допомогою акордів

1. Супровід співака на фортепіано -здійснюється приблизно так само, як гра на гітарі. таким чином, ви прямуєте за співаком, а не:

Чи граєте ноти з "мелодії" одночасно з тим, як співак озвучує їх,
Або задаєте "темп" в тих місцях, де соліст робить акцент на повільні і швидкі частини і т.д.
Або підлаштовувати "ритм", коли співак інтерпретує повільні і швидкі частини,

Таким чином, ви не вирішуєте, яким буде "стиль" ... Не робіть роботу співака. Обговоріть це з вашим солістом! Більшість солістів хочуть, щоб ви йшли за ними, але деякі можуть потребувати вас, щоб удержіватьустойчівий ритм (трохи схоже на те, як це роблять ударні), таким чином, вони залишаються в потрібному руслі.Всі люди різні, тому все що вам потрібно, це просто запитати. Кваліфікований соліст зможе сказати вам, що для нього або її буде найкраще. Як правило, ви граєте "accompagnato" - прямуєте всьому, чтоделает соліст (темп і загальний стиль) виконуючи пісню.

2. В якості основної техніки, грайте не зухвало (не дуже голосно). Уявіть що ви аккомпаніруетев групі, де гітарист злегка перебирає акорди, в той час як барабанщик використовує кисті або вибирає м`який стиль гри і т.д., але, звичайно, деякі співаки, в якості альтернативи, можуть дотримуватися стилю, в якому інструменти чутні досить голосно ...

3. Розбийте акорди (arpeggio [ar-pe-szhe-o] як бренькання, обігрування) так, чтобието було `НЕ, як "бам, бам ..."І як акомпаніатор полегшите або просто використовуйте одну руку, щоб грати - пояснимо докладніше нижче. Акомпануючи на піаніно, часто використовують обидві руки для повороту навколо частин, лівої чи правої рукою сочетаютваріанти, ідеї, як прочитати музику і адаптувати до того, що робить соліст, зрозумівши його стиль і реагуючи на темп, ритм і стиль на слух. Вам, напевно (але не обов`язково) потрібно буде грати обома руками введення і кінцівку.

4. Щоб акомпанувати на піаніно, використовуйте одну руку. Звичайно, потрібно навчитися набагато більшого, що бути хорошим акомпаніатором. Подивіться акорди в "Радах" нижче.

Це не просто грати акорди злегка однією рукою - в основному за допомогою 3 тонів, які називаються тріадою акордів (Дивіться акорди, і малюйте форми акордів на пальцях і руках - в розділі "Поради" нижче)

5. Навчіться розбивати акорд в арпеджіо, що означає звучання нот акорду в послідовності, а не одночасно .

Не беріть весь акорд відразу.

6. Практикуйте проходження нот, похитуючи або рухаючи рукою і пальцями: проходячи кожен акорд, грайте ноти окремо.

Не робіть ізаккордовзлиплі звуки .

7. Уявіть в розумі картину, какпальци утворюють "форму"

кожен трьох нотний акорд, як 3-х зубчастий вилка або штатив і

чотирьох нотний акорд (7-й), як вилка з чотирма зубами.

8. Спробуйте грати "поруч" середню ноту До, нижче на октаву (або, може бути вище), щоб гармоніювати з співаком (ами).

9. Навчіться отримувати акорд з ключових знаків. Ви побачите картину в ключових знаках, як вони прогресують на кожному пятомключе / ноті в "квінтове колі".

Таким чином, кожен ключ в музичному інтервалі (відстані) називають п`ятий від сусідньої клавіші (тільки відлік , а не частки).

У ключових знаках, які містять бемоль, ключ називається "бемоль зліва від останньої бемоль". Ключові знаки з чотирма бемоль, Сі, Мі, Ля, Ре, наприклад, є ключем Ля бемоль.

10. Запишіть акорди над словами на написаної або надрукованій сторінці, як це роблять для гітари. Існує студийно-професійний спосіб зробити це, використовуючи позначення Нешвілл акордами . Це для ритм секції (зазвичай складається з фортепіано, гітари, барабанів і баса). Музиканти тренуються, щоб мати можливість імпровізувати, представляючи акорд в поєднанні з іншими інструментами. Цей пронумерований метод запису дозволяє музикантам, які знайомі з ключами і акордами грати ту ж пісню в будь-якій тональності ,без знання письмових нот .

11. Використовуйте різні стилі гри на фортепіано на слух, і таким чином ви зміните темп і акорд, так само як для ізмененіятональності вгору або вниз по мірі необхідності. Це не любітельскаяуловка - це безкоштовне програмне забезпечення, створене департаментом комп`ютерного програмування Коледжу Harvey Mudd для цього віданотаціонних робіт використовуваних оркестрами і т.д ..

12. Залиште мелодію співакові, і таким чином ваш акорд зазвучить спритно і ритмічно під час вокалу (щось на зразок бренькіт, граючи ритм). Таким чином ви натискаєте окремі ноти акорду, як уже говорили, використовуючи форму арпеджіо (також звані розбиті акорди). Коротше кажучи, ця техніка, як суть ідеї.

Зверніть увагу, чтосхема "квінтовий коло" заснована на підрахунку кожної п`ятої ноти . У будь-якій частині "Ля" до "Сіль" - тоді ноти можна розглядати як початок утворення кола. після сіль, вважайте ля, сі, до, ре, і так подивіться на круг і Сіль "і" Ре "будуть п`ятими , тому що є 3 ноти між ними (вважаючи 1, 2, 3, 4, 5), назад або вперед.

Таким чином, ви можете відрахувати п`ять в музичному алфавіті: ігноруючи три ноти між першою і п`ятої. Потім подивіться на круг і ви побачите "Ре і Ля будуть п`ятими : ре, мі, фа, соль,ля . Так працює модель ключових знаків, і це показує, як коло отримав свою назву.

Метод 2 з 6:

Допоможіть співакам навчитися гармоніювати

1. Покажіть двом і більше виконавцям гармонію трьох найголовніших акордів: "1,3,5" акорди (які просто До мажор або Фа мажор або Сіль мажор), що не мають дієз, бемоль, і т.д. 1 являє собою "корінну" (фундаментальну) ноту. 3 являє собою «третій», або ноту 2 місцями вище. 5 являє собою «п`ятий», який знаходиться на4 місці вгору від кореня і на 2 місці від 3. Кожна пропущена нота називається інтервал (Створюючи приємне поділ між тими, які прозвучали).

2. Продемонструйте акорди співакам і допоможіть їм почути, як різні комбінації нот (акорди) звучать разом. Легше вивчити ази співзвуччя, слухаючи ноти, виконувані на фортепіано. Потім хтось може почати співати разом з фортепіанними нотами. Потім вони можуть перейти до спільного співу з іншим співаком.

Хороший спосіб розрізняти 2 або 3 співаків, коли кожен співає мелодію на октаву вище або нижче іншого, просто співає в унісон, але не узгоджено.

Наприклад: чоловік співає мелодію на октаву нижче "проти" жіночого сопрано в унісон (не узгоджені). Спів в унісон є "нашаруванням", і може посилити звук, як в хорі (але дует, тріо або квартет зазвичай не співають в унісон, крім деяких спеціальних ефектів).

3. Гармонізує співом "на мелодію", але в трохи вище або нижче, щоб створити акорд з голосами.

Але, якщо соліст співає співзвучну ноту замість мелодії, це є формою співу не в ключі ...

4. Додайте сьому на четвертий голос для гармонії і / або першу (або корінну) ноту, на одну октаву вище (в унісон).

5. Вивчіть основні 1,3,5,7 головні ноти акорду (до 7, Фа7, Соль7 - дивіться розділ «Поради» нижче), як групу, і потім ви зможете допомогти співакам гармонізувати, послідовно проходячи кожну ноту аккорда- потім вони навчаться чути їх в акорді (і таким чином вони чують гармонію) серед голосів. Погана гармонія буває несумісною, і таким чином переходите від ноти одного до ноті когось іншого (поза ключа).

Якщо у вас більше 3 осіб, то може бить2 або більше тих, хто співає з нот, як в хоровій групі. Якщо ви відчуваєте основи гармонізації "1, 3, 5 і 1, 3, 5, 7" ви можете експериментувати з іншими видами нот в інших акордах, які мають гострі дієз або бемоль.

Метод 3 з 6:

поєднання

1. Акорди зазвичай складаються, принаймні, з "трьох" нот / кроків / тонів (назвемо їх нотами) звучать разом. Якщо ви говорите тільки про двох нотах, які повинні були звучати, тоді вони відомі як інтервал (Як відстань).

АккордДо, сповнений ізнот "До-Соль-Ре" вказують на фігури і площини, утворюючи різні акорди. Двічі клацніть на фотографію, щоб збільшити це.

"До" акорд:

"Фа" акорд: Accompany a Singer on Piano Step 18Bullet2

"Сіль" акорд: Найпростіші трьох нотні акорди, показані вище, є основними акордами в порядку "До, Фа, і Сіль", які состояттолько з білих клавіш так само, як і попередні. Accompany a Singer on Piano Step 18Bullet3

Accompany a Singer on Piano Step 18Bullet3

Зверніть увагу, що акорд До точно такої ж форми, як акорди Фа і Сіль на фотографіях, використовуючи наклейки на клавіатурі вище ... але До показана, як три ноти на нотному рядку також показує цю концепцію

Ці три нотні акорди називаються тріади або триадние і утворюються за «формулою», як по шаблоном. Акорди можуть мати більше трьох нот (НЕ є необхідними дляосновной аккомпанементной роботи): наприклад, 4, 5 або 6 нотні акорди називаються тетроди, пентоди і гексод (Також їх називають тетрахорд, пентахорд і гексахорда ).

Крім того, деякі акорди можуть ускладнюватися розтягнутими комбінаціями нот, які називаються "досконалий", "збільшений", або "зменшений", і т.д. для більш складних акордів.

Метод 4 з 6:

Зображення "фігур акордів" за допомогою ваших пальців і рук

Дві основні аплікатури буде працювати для всіх великих, малих 7-х акордів...

Метод 5 з 6:

Апплікатура трьох пальцевих мажорних акордів

1. Пронумеруйте пальці і великий палець лівої руки: "5, 4, 3, 2, 1", починаючи з мізинця (5) і закінчуючи великим пальцем (1).

2. Уявіть собі, що форма руки для "До, Фа, і Сіль" завжди одна і та ж. ця форма (Какформула) використовує пальці "5, 3 і 1". Решта 3-нотні мажорні акорди використовуютьту ж саму форму аплікатури:

знайдітьфундаментальну ноту (До або Фа або Сіль), і Accompany a Singer on Piano Step 20Bullet1

пройдіть по білим клавішам до третьої ноти, використовуючи третій палець і

на білу п`яту ноту використовуючи п`ятий палець (великий палець).

Таким чином, формула для цих трьох акордів просто зліва направо лівою рукою (5, 3, 1). Accompany a Singer on Piano Step 20Bullet2

"Ре" Акорд:
"Ля" акорд: Зверніть увагу, що акорд Ре точно такої ж форми, як Ля на фотографіях за допомогою наклейки на клавіатурі зліва ... але Ре записане, як три ноти на нотному рядку не відображають цю ідею. форма руки для акордів Ля або Ре майже та ж, що і для До, Фа, або Сіль - але Ля або Ре мають ноту під середнім пальцем "загострену" ( "різку" або "пряму" дійсно тільки на півкроку між нотами). Таким чином, вони обидва мають чорну клавішу для середнього пальця - зліва направо на лівій руці (5, 3 #, 1), де символ "#" означає "гостра", якою найчастіше є чорна клавіша "вгорі", вправо, на клавіатурі ... Accompany a Singer on Piano Step 20Bullet3

Accompany a Singer on Piano Step 20Bullet3

Але, коли дві білі клавіші разом (без чорної між ними), то біла клавіша є різкою в деяких акордах і гамах.

Бемоль працює так само, але рухається вниз (вліво по клавіатурі) в потоці музики.

Комбінація для акорду з трьох або більше нот звучать разом на певних відстанях між нотами (як один крок), ґрунтується на шаблоні (Або формулою) для акорду "5, 3, 1." Accompany a Singer on Piano Step 20Bullet4

Accompany a Singer on Piano Step 20Bullet4

3. Прономеруйте пальці і великий палець правої руки "1, 2, 3, 4, 5", починаючи з великого пальця (1) і закінчуючи мізинцем (5).

Зіграйте ті ж акорди правою рукоютаку ж форму задопомогою пальців знову ж пронумерованих зліва направо "от1 до 5", але зараз ви починаєте з великого пальця (1) до правого мізинця (5)) - і хоча руки виглядають дзеркально - просто ігноруйте зміну пальців, а так це все та ж форма штатив (Примітка: обидві руки зліва направо "5, 4, 3, 2, 1 і 1, 2, 3, 4, 5")

Таким чином, ви можете почати нумерацію з правої руки: "1, 3, 5", в той час як ліва "5, 3, 1" (звичайно і "1, 3 #, 5" можна порівняти з "5, 3 #, 1 ", згідно з цим принципом).

Метод 6 з 6:

Апплікатура чотирьох пальцевих мажорних септаккордов

1. Септакорди є чотирьох нотними акордами: Наступна апплікатура підійде для всіх мажорних і мінорних септаккордов (мізинець грає сьомим) на клавіатурі, пропускаючи безіменний палець.

Наприклад: акорд Соль7 знаходиться шляхом відліку Сіль як першої на окружності, потім 1-3-5-7 делаютСоль- Сі-Ре-Фа, бачите все на одному інтервалі .

Апплікатура лівої руки для цього акорду 5-3-2-1 (просто пропустіть "безіменний палець"). Мізинець - Сіль, середній палець - Сі, вказівний палець - Ре і великий палець - Фа.
Для правої руки така ж апплікатура, але "назад", таким чином 1-2-3-5 (знову пропустіть "безіменний палець"). Великий палець-Соль, вказівний - Сі, середній - Ре і мізинець - Фа.

Поради

Сюрприз, ви можете зробити це, якщо ви знаєте кілька акордів і, якщо ви можете навчитися грати інтро, грати акорди нота за нотою ( "арпеджіо", що означає "грати на арфі") і зробити кінцівку без зупинки, як удар об стіну.
Якщо поруч з вами є коледж або школа, то вони, ймовірно проводять класи або онлайн-курси для «не студентів", де ви можете навчитися музиці і отримати інструкцію, щоб поліпшити свою техніку.
Ймовірно, ви може почати допомагати співакові, якщо ви зможете зіграти акорди "До, Ре, Фа, Соль", а потім ви можете добавітьаккорд "Ля" та інші, у яких більше дієз і бемоль, так як ви тренуєтеся грати на піаніно без уроків , і в цілому поліпшите свої навички в будь-якій області ваших музичних здібностей.

попередження

Переконайтеся, що ви не задаєте темп, граючи занадто повільно або занадто швидко для голосу співака: таким чином, ви знаєте, завжди потрібно намагатися "слідувати" співакові.

Якщо співак робить вам зауваження "Ви все зіпсували!", Спишіть це на нерви і роздратованість співака. Зберігайте спокій і просто скажіть: "Я буду повільніше!"Або про що б не йшлося.