Як написати трагедію (з ілюстраціями)

Трагедія - це драматичний твір, важливе місце в якому займають людські страждання. Трагедія приймала різні форми, починаючи від давньогрецької трагедії до єлизаветинської драми і аж до сучасних драматичних художніх творів і театру. Більшість справжніх трагедій зображують загибель героя, до якої привели його власні дії, бездіяльність або сили, які перебувають поза його контролем. Трагедії призначалися для позбавлення глядачів від скупчилися негативних емоцій шляхом катартического вивільнення цих почуттів. Вивчення зразкових трагедій і оволодіння всіма нюансами написання художнього твору дозволить вам власноруч написати велику трагічну п`єсу або роман.

кроки

Частина 1 з 3:

вивчення трагедії

1. Прочитайте класичні трагедії. Протягом всієї історії було написано безліч творів в жанрі трагедії, кожне з яких відображає час і місце, в якому було створено. Багато вчених вважають гомерівський епос одним з найстаріших прикладів давньогрецької трагедії, в якій такі великі герої, як Одіссей, стикаються з рядом незгод. Але при цьому, мабуть, до найбільш відомим трагедій прийнято відносити твори, що належать перу Вільяма Шекспіра, «Гамлет» або «Юлій Цезар», в яких герой майже незмінно вмирає після жахливих страждань і горя.

Давньогрецькі трагедії, як правило, присвячені єдиній темі і сюжету, тоді як англійські трагедії (включаючи роботи Шекспіра) найчастіше мають кілька сюжетних ліній, об`єднаних один з одним спільними втратами і стражданнями.
Щоб знайти різноманітні твори в жанрі трагедії, зверніться вбібліотеку або пошукайте в інтернеті. Багато вчених і літературні критики публікують персональні списки найбільш важливих і впливових літературних творів.

2. Вивчіть основні літературні амплуа. Хоча кожна трагедія має свій унікальний набір персонажів і сюжетних ходів, існує деякі базові кліше, які часто повторюються в творах цього жанру. У трагедії, як правило, присутня трагічний герой (часто займає високе положення), який терпить падіння і / або зустрічає свою смерть в результаті будь-якого значимого вчинку або бездіяльності, або козел відпущення (людина низького соціального становища), який мимоволі стає учасником трагічних подій, непідвладних його / її контролю. Більшість трагедій матиме кілька або всі наступні типажі:

протагоніст - головний герой, який майже завжди є трагічним героєм

антагоніст - персонаж або сили, які протистоять головному герою (найчастіше їм виявляється лиходій, але не завжди);

соратники / недоброзичливці - другорядні персонажі, які пов`язані з протагоністом або антагоністом і розкривають або ускладнюють основні особливості головних героїв;

персонажі-типажі - служать, щоб перебільшити або розширити будь-які події, що виникають в іншій частині трагедії;

оповідачі / хор - присутні не у всіх трагедіях, але є важливою складовою деяких творів і використовуються для безпосереднього спілкування з аудиторією.

3. Проаналізуйте образ трагічного героя. Майже кожна трагедія крутиться навколо трагічного героя. У найперших давньогрецьких трагедіях цим героєм виступало божество, але з розвитком жанру трагічним героєм почали виступати герої війни і навіть члени королівської сім`ї та політики. У сучасному уявленні трагічний герой повинен бути доброчесним і викликати у глядача відчуття захоплення.

Трагічний герой повинен випробувати катастрофічне падіння (також відоме як «гамартроми», або «фатальна помилка») через свою надмірну самовпевненість (часто сприймається як честолюбство, хоча і полягає в переступання своїх культурних / моральних норм).

На трагічного героя зазвичай знаходить осяяння або приходить розуміння його трагічної долі ( «анагнорізіс», або «впізнавання»). У той же момент він розуміє, що назад дороги немає, і що він ніяк не може вплинути на країни, що розвиваються події.

Перш за все, трагічний герой повинен викликати почуття жалості. Так як йому судилося зустріти трагічний фінал, глядачі не повинні радіти або відчувати полегшення, як при невдачі головного лиходія. Справжня трагедія полягає в тому, що страждання, які має головного героя, можуть статися з кожним, тому його крах повинен позбавити глядачів від негативних емоцій.

4. Вивчіть структуру сюжету трагедії. Подібно до того, як кожна трагедія оповідає про унікальні персонажах, яких можна розділити на стандартні типажі, кожен сюжет, незважаючи на свою неповторність і оригінальність, можна розділити на загальноприйняті структурні рамки. Ключовими елементами кожної трагедії є:

експозиція - невід`ємна «фонова» інформація, яка може бути подана цілком на початку твору або ефектними вставками за допомогою діалогів і / або монологів;

конфлікт - загострення пристрастей, що виникає в результаті конфлікту людини проти самого себе, людини проти людини, людини проти природи або людини проти соціуму;

кульмінація - момент в п`єсі, в якій загострення пристрастей досягає апогею, а події призводять до однієї з двох можливих розв`язок;

розв`язка - розплутування або рішення протиріч сюжету, в основному через смерть одного або декількох персонажів п`єси.

5. Ознайомте з типами сюжету. Структура трагедії спирається на один з трьох типів сюжету, а саме:

кульмінаційний - напруженість наростає до єдиного моменту (кульмінації) до розв`язки, як правило, через лінійну структуру, що складається з причинно-наслідкових дій;

епізодичний - зазвичай складаються з численних коротких, незв`язних сцен за участю великої кількості персонажів і дій з метою виділити різні аспекти людської природи;

нелогічний - незв`язні події за участю буттєвих, часто погано опрацьованих персонажів, які виконують безглузді дії, покликані підкреслити абсурдність існування.

Частина 2 з 3:

створення сюжету

1. Визначтеся зі стилем оповіді. Трагедії в основному писалися і виконувалися у вигляді п`єс. Ця традиція походить від найперших трагедій, які були частиною обрядів святкування Діонісій, учасники яких вбиралися в костюми козлів, щоб оспівати про страждання або смерті героя. Проте, трагедії пишуться не тільки для глядачів, але і для читачів, а значить, романи / повісті і навіть підліткову літературу можна зарахувати до творів в жанрі «трагедія».

Вибір стилю розповіді буде залежати від вашої області знань / зони комфорту як письменника і особливостей розповідається історії.
Якщо ви в однаковій мірі обізнані (або необізнані) в художній літературі і в драматургії, виберіть стиль, який би підходив вашої історії. Можливо, вам буде простіше спершу розробити саму сюжетну лінію, а вже потім помістити її в рамки п`єси або роману.

2. Придумайте історію. Коли у вас буде чітке уявлення про суть трагедії і її основних структурних елементах, зробіть базовий нарис свого сюжету. Сюжет вашої трагедії повинен складатися з основних подій, які будуть відбуватися у вашій роботі. Він повинен описувати головну ідею твору, яка, втім, має розкриватися через сюжет і персонажів, а не заявлятися в відкриту. Іншими словами, ваша історія повинна мати прихований підтекст, поступово розкривається перед читачем.

Якщо ви засновуєте свою трагедію на реальному міфі, ви будете частково обмежені подіями цього міфу, не маючи можливості істотно відхилитися від основних сюжетних ліній в його рамках, зберігши до неї інтерес своєї аудиторії. При цьому ви можете радикально переосмислити міф, розв`язка якого є розпливчастою або неоднозначною.

З іншого боку, ви можете придумати власний сюжет з нуля і не бути пов`язаним будь-якими канонічними персонажами або подіями.

Виберіть стиль, який дозволить вам написати історію такою, якою б ви її хотіли розповісти. Не думайте про сюжет, як про обмеження. Розглядайте його як призму, крізь яку ви можете написати про якийсь боротьбі або людські якості.

накидайте сюжет. Закінчивши з плануванням історії, вам потрібно буде сформувати для неї сюжет. Простий спосіб цього добитися - описати кілька ключових моментів вашого історії, щоб в подальшому можна було глибше розвинути ці моменти і утворити з них зв`язний сюжет. Почніть з опису наступних елементів своєї трагедії:

мотивація - чим зумовлені вчинки протагоніста і антагоніста;

каркас - події, що формують вашу історію, а також послідовність, в якій вони виникають і / або призводять до майбутніх подій;

наслідки - що в підсумку повинно статися для розв`язки сюжету;

побічні сюжетні лінії - будь-які другорядні сюжетні лінії, які повинні запитати вашу історію або ускладнити життя вашим героям.

Придумайте персонажів. Тепер, коли історія придумана, а каркас сюжету сформований, прийшов час придумати персонажів, які будуть розігрувати вашу трагедію. Вам знадобляться особи, присутні в більшості трагедій, включаючи протагоніста, антагоніста, соратників / недоброзичливців і персонажів-типажів. На цій стадії не обов`язково вигадувати діалоги для персонажів, але ви повинні мати уявлення про те, як вони будуть вести себе на сторінках книги або на сцені. Щоб не заплутатися, додайте парочку пропозицій або абзац приміток по кожному важливому персонажеві.

Подумайте, які персонажі могли б заповнити ролі, необхідні для вашої історії.

Продумайте відносини між усіма персонажами. Якщо вони взаємодіють один з одним або мають уявлення один про одного, то повинні мати чітку і однозначну позицію по відношенню один до одного. Відносини часто підпадають під одну з наступних категорій: романтичні, батько / дитина, брат / сестра, друзі, кривдник / жертва, суперник / противник, бос / підлеглий або наставник / учень.

Не забудьте додати трагічного героя. Слід також визначити, в чому полягатиме його падіння і які його рішення приведуть до такого результату.

Персонажі можуть сумніватися в собі, в інших або в їх відносинах один з одним. Ви також можете наділити їх сильними переконаннями і використовувати ці переконання для подальшого розвитку характеру і ролі кожного персонажа.

Ваші персонажі повинні бути досить живими і реалістичними, щоб викликати симпатію і співпереживання, але так як ви пишете трагедію, можливо, один або кілька персонажів повинні в чомусь перевершувати звичайних людей. Один або кілька персонажів можуть проявити незвичайний героїзм, володіти величезним багатством / владою або взагалі мати нелюдське походження (боги / богині, чаклуни і так далі).

Частина 3 з 3:

написання трагедії

Розробіть сюжет в подробицях. До цього моменту ви вже повинні були придумати основну ідею, позначити події, які будуть рухати сюжет, і створити персонажів для участі в цих подіях. Як тільки з усім цим буде покінчено, вам потрібно буде розширити свою історію до більш повноцінного і лінійного сюжету. Залежно від ваших письменницьких навичок, цей етап може бути надзвичайно простим, або непомірно важким.

Зосередьтеся на деталях. Саме деталі втілюють сюжет в життя, але при цьому постарайтеся не переповнювати свою історію не дуже інформацією. Якщо ви в чомусь сумніваєтеся, згадайте про чеховському рушницю: якщо ви збираєтеся щось додати (наприклад, повісити рушницю на сцені), то воно повинно якось проявитися (наприклад, в певний момент з нього повинні вистрілити).
Зробіть сюжет більш складним. Найлегше цього можна домогтися, якщо додати несподіваний сюжетний поворот, але куди краще ускладнити історію шляхом наділення декількох персонажів якимось воістину цікавим та інтригуючим якістю. Таким чином, вони стануть більш реалістичними і людяними. Пам`ятайте, що жодна жива людина не обмежується одним лише описом свого персонажа.
Продумайте, як саме будуть змінюватися характери персонажів протягом вашої трагедії. Якщо який-небудь з головних героїв в результаті ніяк не зміниться (не рахуючи лиходія, який навряд чи буде відчувати каяття за свої дії), значить, ваша трагедія недостатньо опрацьована.
Зробіть своїх персонажів емоційними. Головне, не переборщіть з емоційністю, страждання героїв на сторінках повинні були очевидні і зрозумілі аудиторії.

2. Розкрийте падіння трагічного героя. Ви вже повинні мати загальне уявлення про те, що станеться з трагічним героєм, і які події зумовлять його долю. Проте, в процесі написання трагедії ви повинні розвинути цю низку подій і додати сліди, що ведуть до неминучої загибелі героя, по всій книзі або п`єсі. Це ключова деталь будь трагедії, яка потребує послідовності дій на протязі всього твору і в достатній кількості часу на розвиток і прояв на сторінках книги (або на сцені).

Якщо трагедія героя полягає в помсти, читач / глядач повинен дізнатися про причини для цієї помсти після першої пари сцен або глав. Наприклад, в шекспірівської трагедії «Гамлет» глядачів знайомлять з привидом батька Гамлета вже в першій сцені першого акту, щоб вони розуміли, що його смерть буде важливою частиною майбутньої п`єси.

Всі ключові персонажі, які мають відношення до героя і його падіння, повинні бути представлені на ранніх етапах трагедії. П`єса / роман повинні починатися з опису положення героя чи ситуативних підказок, а також з причин розвитку у героя самолюбства і передумов до його падіння.

3. Додайте порівняння і / або метафори. Порівняння і метафори здавна були важливою складовою кожної успішної трагедії. Вони надають словами на сторінці і діям на сцені більш глибокого сенсу, і дозволяють читачеві / глядачеві відчути себе частиною історію, шляхом розгадування ваших порівнянь і виявлення прихованого змісту в вашому творі.

метафори - це уподібнення одного предмета іншому, тоді як в порівняннях використовуються слова «як» або «подібно». Всі порівняння є метафорами, але не всі метафори є порівняннями.

Приклад метафори: «Її очі сяяли мені». Читач знає, що очі персонажа насправді не випромінюють світло, і що автор лише хотів підкреслити яскраві, чарівні очі персонажа.

Приклад порівняння: «Коли вона плакала, її очі блищали, подібно до зірок». І знову читач розуміє, що очі персонажа схожі на небесне тіло не в буквальному сенсі, і що порівняння і метафори лише надають поетичності написаному тексту.

4. Придумайте сцени. Сцени є засобом для існування трагедії. Оніоснова подій і повинні мати чітко позначене початок, середину і кінець, що також сприяє просуванню загальної сюжетної лінії.

Кожна сцена повинна мати зав`язку, дія, кульмінацію і розв`язку.

5. розжарите обстановку. Якщо в процесі розширення сюжетної лінії ви почнете сумніватися в тому, чи є сюжет досить продуманим, подумайте про те, щоб підняти ставки. Припустимо, якщо дружина боїться, що її чоловіка викрадуть і вб`ють, читач повинен розуміти всю трагічність ситуації. Можливо, вона вже втрачала близької людини в минулому? Чи зможе вдова вижити самостійно в описуваному вами світі? Відповіді на всі ці питання можуть змінити ставлення аудиторії з «Так сумно, що її чоловік помер» на «Ця трагічна подія, ймовірно, призведе до її власної смерті».

Трагедії сповнені жахливих, зловісних подій. Дайте зрозуміти, що кошмарні речі, які трапляються з вашими персонажами, набагато більш жахливі, ніж здаються на перший погляд.

6. розрядіть обстановку. Точно так же, як кожна дія має мати відповідну реакцію, драматизм кожної трагедії повинен мати свою розв`язку. Ви не можете просто залишити переломні моменти невирішеними або поставити крапку у трагедії, не змінивши при цьому життя всіх персонажів (які, як правило, розвалюються на частини). Всі відкриті сюжетні лінії повинні бути закриті, все, що було приведено в рух в ході трагедії, повинно відбутися, а жахливі речі, що мали місце в п`єсі, повинні привести до виправданим страждань / втрати / смерті.

Дозвольте розв`язки сюжету привести до природної кінцівці історії. Сюжет сильно постраждає, якщо розповідь сильно затягнеться після розв`язки, так як нічому більше буде рухати історію вперед або впливати на персонажів.

7. Перевірте свою роботу. Подібно будь-якій літературного твору, ваша трагедія повинна пройти одну або дві коригування, перш ніж вона буде закінчена. Можливо, вам доведеться додати більше деталей для розвитку персонажа, заповнити дірки в сюжеті і, в міру необхідності, додати / прибрати або переробити деякі сцени. Ви можете перевірити ще раз рукопис самостійно або попросити знайомого неупереджено оцінити вашу роботу.

Відпочиньте від двох до чотирьох тижнів після закінчення роботи над рукописом, перш ніж приступати до її коригуванні. Вам дійсно буде важко дистанціюватися від роботи протягом декількох днів, але поки історія все ще свіжа в вашому розумі, ви ризикуєте втратити деякі деталі, які для пересічного читача будуть позбавлені сенсу.

Перед тим як вносити будь-які правки, сядьте і прочитайте все твір. Робіть позначки, якщо під час перегляду зустрінете заплутані, недопрацьовані або зайві / недоречні місця. А коли перечитаєте рукопис, то зможете вирішити, як виправити всі нестиковки.

У процесі читання і коректури запитайте себе, чи має історія сенс з логічної точки зору, чи є сюжет захоплюючим / захоплюючим, розвивається він плавно або розповідь йде ривками і багато чи варто на кону, щоб викликати емоційну реакцію у читача / глядача.

Подумайте про той вплив, який підсумкова робота справить на ваших читачів / глядачів.

Пам`ятайте, що трагічний герой повинен викликати до себе симпатію і володіти благими, завидними якостями, а його загибель - стати результатом його / її власного вибору, незалежно від того, чи це дія або бездіяльність.

8. Виконайте фінальну вичитку. Розібравшись з великими недоліками в рукописи на стадії коректури, прийшов час перейти до ретельної редактури своєї роботи. Можете зайнятися перевіркою орфографії, простежити за узгодженням присудка з підметом, узгодженням часів, а також позбутися від слів-паразитів.

Переконайтеся в чіткої і ретельної постановці слів і виразів в пропозиціях. Приберіть всі зайві слова ( «слова-паразити»), незрозумілі слова і терміни, а також неправильно складені пропозиції.

Уникайте повторень слів без крайньої на те необхідності, інакше ваша робота буде виглядати недбалої або блідою. Щоб цього уникнути, знайдіть нові і цікаві способи висловити те, що ви хочете сказати.

Переробіть будь занадто довгі і уривчасті пропозиції в своїй роботі. Вони можуть заплутати читачів / глядачів, а акторам буде складно їх проговорити.

Поради

Якщо ви не знаєте, як почати або закінчити свою трагедію, подумайте про притягнення до своєї роботи співавтора.
Трагедії, як зрозуміло з назви, повинні бути трагічні. Хороша трагедія змусить глядача ридати, але в підсумку дозволить йому досягти катарсису. Всі події, що відбуваються повинні мати якийсь посил і привести до значних змін в житті всіх задіяних персонажів.
Якщо ваша трагедія не стала успішною, не турбуйтеся. Перш ніж опублікувати свою книгу, нехай її оцінять як можна більшу кількість людей, і не забувайте, що письменницьке ремесло є, по суті, даром самому автору, а не кому б то не було ще. Побачити готовий твір - це найкраще, що ви можете собі дати, тому не дозволяйте негативних відгуків відібрати у вас це щастя.