Як намалювати персонаж аніме

Аніме є популярним стилем анімації і малювання, який спочатку виник в Японії. З першого погляду може здатися, що самостійно намалювати персонажа аніме досить складно, особливо якщо дивитися на своїх улюблених персонажів, намальованих професійними художниками. На щастя, освоїти малювання в стилі аніме може кожен, і весь процес відносно простий, якщо його розбити на невеликі послідовні етапи.

кроки

Метод 1 з 3:

приклад

Метод 2 з 3:

Малювання голови і обличчя персонажа

1. Намалюйте овал і поділіть його на 4 сектори допоміжними лініями. Це будуть базові обриси голови персонажа. Пропорції не обов`язково повинні бути точними, але все ж зробіть нижню частину овалу більш вузької, так як вона стане підборіддям. Коли овал буде готовий, проведіть через його середину горизонтальну лінію. Потім проведіть посередині вертикальну лінію, щоб вона перетинала при цьому горизонтальну. Далі ви будете використовувати ці лінії в якості орієнтирів для розташування різних рис обличчя вашого персонажа.

Якщо ви хочете, щоб у персонажа було більш велике обличчя, зробіть низ овалу ширше, щоб він був лише трохи вже верхній частині. Якщо ж вам потрібно зобразити персонажа з вузьким обличчям, зробіть нижню частину овалу ще більш вузькою, ніж верхню. Для зображення персонажів аніме немає уніфікованої форми голови, тому ви можете експериментувати до тих пір, поки не знайдете той варіант, який вам найбільше сподобається.

намалюйте очі під допоміжної горизонтальною лінією. У персонажів аніме очі завжди перебільшено великі, вони зазвичай займають приблизно 1 / 4-1 / 5 висоти особи. Щоб намалювати очей, почніть із зображення лінії вій безпосередньо під горизонтальною лінією з однієї зі сторін від центральної вертикалі. Потім намалюйте півколо, що опускається вниз і виходить з лінії вій, а всередині окресленої зони покажіть чорний зіницю. Далі намалюйте невелику горизонтальну риску у нижній частині півкола, щоб позначити нижню лінію вій. Нарешті, зафарбуйте навколо зіниці коло райдужної оболонки, залишивши всередині очі трохи білого простору - це буде відблиск. Зробіть те ж саме з іншого боку від вертикальної лінії, щоб намалювати друге око.

Порада: змінюйте форму і розмір очей в залежності від того, який персонаж ви малюєте - чоловічий чи жіночий. Для жіночого персонажа зображайте очі більш витягнутими в висоту і округлими, а також додавайте кілька товстих вій у верхній частині. Для чоловічого персонажа робіть очі не такими витягнутими по висоті і не настільки великими.

3. Намалюйте брови над горизонтальною лінією. Кожну брову покажіть довгою дугою з зверненими вниз кінцями. Зробіть брови трохи довше ліній верхніх вій. Потім збільште товщину брів у напрямку до внутрішніх куточків.

При зображенні жіночих персонажів робіть брови щодо тонкими. У чоловічих персонажів робіть брови товщими, щоб вони виділялися на обличчі.

4. Додайте ніс посередині між горизонтальною лінією і підборіддям. Носи у персонажів в стилі аніме майже непомітні, зазвичай вони чітко вимальовуються тільки в бічному ракурсі. Щоб зобразити ніс персонажа, просто намалюйте невелику вертикальну лінію по центру особи приблизно посередині між горизонтальною лінією і підборіддям. Якщо ви хочете позначити великий ніс у свого персонажа, зробіть межу трохи довше.

Ніс повинен бути найдрібнішої рисою особи вашого персонажа.

Ніс буде розташовуватися безпосередньо на вертикальній лінії, яку ви креслили раніше. Щоб ніс було краще видно, Ви можете це зробити більш темним, ніж вертикальна лінія, або ж зітріть вертикальну лінію над і під носом.

Чоловічі персонажі аніме іноді мають більш вираженими носами, але це не завжди так. Якщо ви хочете зробити ніс персонажа більш помітним, намалюйте маленьку горизонтальну риску під вертикальною лінією носа, щоб позначити його нижню частину. Також намалюйте трикутну тінь збоку від носа, щоб здавалося, що джерело світла падає на персонажа збоку.

У деяких різновидах аніме, наприклад в Чібі, ніс взагалі не потрібно малювати!

5. Намалюйте рот приблизно посередині між носом і підборіддям. Як і носи, роти в стилі аніме настільки ж прості і ледь помітні. Щоб намалювати персонажу рот, проведіть посередині між носом і підборіддям горизонтальну риску, приблизно відповідну по своїй довжині відстані між очей. Не переживайте про зображення губ. Рот повинен бути другий за величиною дрібної рисою особи після носа.

Зігніть лінію кінцями вгору, якщо хочете наділити персонажа посмішкою, або зробіть навпаки - якщо хочете зобразити його сумним.

Якщо ви бажаєте показати персонажа усміхненим в усі зуби, намалюйте під горизонтальною лінією рота дугу, згинається кінцями вгору. Білий простір між цими лініями по вертикалі має становити приблизно половину довжини рота. Саме цей простір і буде зубами.

6. Домальовуйте вуха з боків голови. Якщо ви хочете зобразити персонажа з довгим волоссям, які закривають собою вуха, пропустіть цей крок. Однак, якщо у персонажа коротке волосся, намалюйте по вузькому овалу з боків голови. Верхній край вух повинен знаходитися на одному рівні з горизонтальною лінією посередині особи, а нижній край - на рівні нижнього краю носа. Далі покажіть в овалах внутрішню частину вух.

Експериментуйте з розміром вух персонажа, якщо хочете зробити їх більшими або менше.

намалюйте волосся на голові персонажа. Зачіску ви вільні вибирати самі, але зазвичай в стилі аніме волосся зображують вираженими секціями з загостреними кінцями пасом. Можна зобразити коротку стрижку, волосся середньої довжини або ж довгі хвилясті волосся. Який би варіант зачіски ви не вибрали, намагайтеся при цьому не зображати індивідуальних пасом. Замість цього малюйте великі секції волосся з 4-5 загостреними кінцями пасом.

Якщо у персонажа довге волосся, з боків голови йому можна намалювати два кінських хвостика з гострими кінцями. Або можна намалювати зібрані в пучок волосся. Як варіант, можна намалювати персонажу чубок, зобразивши 3-4 виражені пасма, що спускаються на лоб.

Для відносно короткої зачіски можна намалювати 3-4 виразний пасма, що спускаються з чола і зачесане набік. Або можна залишити персонажа без чубчика і просто намалювати кілька рис від лінії росту волосся у напрямку назад, щоб здавалося, що волосся персонажа зібране ззаду. Як варіант, можна зобразити стрижку боб довжиною до підборіддя, позначивши при цьому кілька великих секцій волосся.

8. Зітріть горизонтальну і вертикальну напрямні лінії начерку. Періть їх обережно, щоб при цьому випадково не стерти риси обличчя вашого персонажа. Використовуйте невеликий ластик, щоб звести ймовірність помилок до мінімуму.

Як тільки ви зітрете напрямні лінії начерку, рисунок голови і обличчя вже буде готовий!

Метод 3 з 3:

Малювання тіла персонажа аніме

1. Намалюйте лінійний начерк тіла персонажа. Використовуйте прямі лінії для зображення рук, тіла і ніг. Зробіть руки і торс приблизно однаковими по довжині, а ноги - десь на третину довше. Потім позначте кисті рук і стоп овалами або трикутниками. Розмір кистей рук повинен складати приблизно 1/5 від загальної довжини рук, а стопи повинні відповідати приблизно 1/6 довжини ніг.

Щоб пропорції вийшли правильними, тіло персонажа на повний зріст має бути приблизно в 7 разів довше висоти його голови.
Лінії рук повинні починатися на рівні 1/5 довжини торса.
Надайте лінійному начерку тіла такий стан, в якому повинен знаходитися ваш персонаж. Наприклад, якщо ви хочете, щоб персонаж сидів, намалюйте його ноги зігнутими. Або, якщо ви вирішили зобразити, що персонаж махає рукою, намалюйте зігнутою одну з його рук.

2. Позначте загальні обриси тіла персонажа. Взявши за основу лінійний начерк тіла, намалюйте приблизні обриси торса, рук, стегон і ніг. Поки не переживайте про точність цих обрисів. На даному етапі вам необхідно лише позначити базові форми різних частин тіла.

Позначте овалами верхню і нижню частини рук і ніг, а потім намалюйте невеликі кола в області ліктів і колін. Що стосується пропорцій, зробіть верхню і нижню частини рук однаковими по довжині і розміром. Верхня частина ніг повинна бути товщі, ніж нижня частина.

Для торса намалюйте чотирикутник, розширюється у верхній частині і звужується внизу. Його верхні кути, врешті-решт, стануть плечима вашого персонажа.

Щоб позначити контури стегон, намалюйте овал поверх області дотику торса з ногами.

Персонажі аніме зазвичай бувають високими і худими, але ви можете поекспериментувати із зображенням персонажів різного зросту і з різними фігурами!

3. З`єднайте лінії і прорисуйте остаточні контури тіла. Обведіть зовнішні контури тіла персонажа безперервної лінією. На цьому етапі вам слід трохи підправити з`єднувальні лінії між різними частинами тіла, щоб вони виглядали більш реалістично. Це стосується рук персонажа, плечей, стегон, ніг і шиї. Коли ви закінчите, у вас вийде більш детальне зображення тіла поверх раніше створеного абстрактного начерку.

Щоб з`єднати і позначити підсумкові лінії ніг, обведіть зовнішні обриси кожної фігури, з якою вони перебувають (овалів у верхній і нижній частинах, кіл в області колін і овалів стоп). Вам необхідно створити один нерозривний контур для кожної ноги. Переконайтеся в тому, що контури вийшли плавними і без розривів, щоб ноги виглядали реалістично.

Що стосується верхньої частини тіла, то з торсом і руками необхідно вчинити точно так же. Додатково скруглите верхні кути торса, щоб намалювати плечі, додайте дві плавні дуги від верхньої частини торса до голови, щоб отримати шию. Також з`єднайте між собою верхню частину ніг, стегна і торс.

Порада: якщо ви малюєте чоловічий персонаж аніме, розширте груди, талію і плечі. Якщо ж ви малюєте жіночий персонаж, зробіть ширше стегна і додайте обриси жіночих грудей. Додатково зменшите талію, щоб вона була вже.

4. Зітріть допоміжні лінії і фігури начерку. Будьте обережні, щоб випадково не стерти остаточні лінії малюнка, які ви тільки що намалювали. Коли закінчите, у вас на аркуші повинні залишитися охайні безперервні контури тіла персонажа без будь-яких допоміжних ліній і фігур, які ви малювали до цього.

5. Намалюйте персонажу аніме одяг. Намалюйте одяг поверх контурів тіла. Наприклад, якщо персонаж одягнений в сорочку, намалюйте її рукава поверх рук, а основу - поверх торса. Потім зітріть контури тіла, які виявляться всередині обрисів одягу, так як вони просто приховані під нею. Наприклад, якщо персонаж одягнений в шорти, зітріть контури верхньої частини ніг, які опинилися всередині контурів шорт, так як під одягом їх не повинно бути видно.

Малюючи одяг, проаналізуйте, в яких місцях вона схильна утворювати складки, коли такий одяг носять люди в реальному житті. Потім відобразіть ці складки на малюнку, щоб одяг виглядала реалістичніше. Можна також докладніше розглянути малюнки одягу з інтернету, щоб зрозуміти, як на ній зображують складки.

Для персонажа аніме можна використовувати будь-який одяг. Серед традиційних варіантів слід згадати шкільну форму, ділові сукні та костюми, а також національне японське кімоно.