Як навчитися малювати реалістично (з ілюстраціями)

Уміння малювати предмети і людей так, щоб вони виглядали реалістично - вірний спосіб вразити оточуючих. До того ж, основи такого малювання осягнути досить просто, а з практикою ви цілком можете стати майстром. Читайте далі, - вас чекає корисна інструкція, яка навчить малювати реалістичні картини.

кроки

Частина 1 з 6:

Освойте конкретні навички

1. Навчіться малювати людську фігуру. Якщо ви хочете навчитися малювати людей, вам потрібно навчитися реалістично малювати їх тіла. Мультфільми дають досить спотворене уявлення про те, як має виглядати людське тіло, однак з досвідом ви навчитеся робити це правильно! Пошукайте статті про це на wikiHow.

2. Навчіться малювати деталі особи. Людські особи - один з найбільш складних елементів в малюванні. Наскільки широко розставляти очі? Як зробити їх реалістичними, щоб вони не нагадували мультфільм? Вивчаючи людське обличчя в реальному житті, і застосовуючи прийоми, показані в статтях wikiHow по цій темі, ви навчитеся малювати людські обличчя дійсно реалістично.

3. Навчіться малювати пейзажі. Ви збираєтеся в поїздку і хочете відобразити в малюнку прекрасні види вашої подорожі? Або ж просто хочете намалювати місце, в якому ви живете? Хоч би яка була причина, ви можете з легкістю освоїти малювання пейзажів, використовуючи кілька простих хитрощів. Цьому - як і всім перерахованим тут елементам -ви також можете навчитися з статей wikiHow

4. Навчіться малювати тварин. Можливо, що вам більше хочеться малювати тварин. Це заняття принесе вам масу веселощів, до того ж малювати тварин не так важко, як здається! Тренування і кілька корисних порад, - тепер ви теж вмієте малювати тварин.

5. Навчіться малювати автомобілі. Ви також можете малювати автомобілі та інші механізми. Це весело і досить популярно! Спробуйте сьогодні ж намалювати автомобіль вашої мрії!

6. Навчіться малювати тінь і світло. Тінь і відблиски - це те, завдяки чому ваші малюнки знаходять глибину і реалістичність. Навчіться в правильних місцях малюнка додавати тінь і відблиски, - так зображення буде виглядати об`ємним і навіть відчутним.

7. Навчитеся використовувати перспективу. Перспектива (то, як змінюється розмір об`єкта, коли він від нас віддаляється) - ще один елемент малюнка, який робить його реалістичним. Це може здатися занадто складним, але насправді це дуже просто. Просто спробуйте, вивчивши відповідні статті на wikiHow!

Частина 2 з 6:

Малюйте з натури

1. Малюйте з моделей. Найпростіший спосіб малювати з натури - використовувати модель. Малюйте те, що знаходиться безпосередньо перед вами. Це може бути людина, об`єкт або пейзаж. Малюючи то, що ви бачите, вам вдасться значно поліпшити свої навички.

Намагайтеся працювати якомога швидше. Це навчить ваш мозок відзначати і сприймати найбільш важливу інформацію швидко і ефективно. Перш ніж переходити до деталей, розгляньте основні форми і пропорції. Це позбавить вас від проблем (вам не доведеться пристосовуватися заново), якщо модель змінить своє положення.

2. Змальовувати з фотографії. Якщо малюнок з моделі з якихось причин неможливий, або ви турбуєтеся про те, що модель буде багато рухатися, або ж ви просто не готові присвячувати час малювання з моделі, замість цього ви можете малювати з фотографії. Навряд чи це можна віднести до ефективного обучающему прийому, однак результат (кінцевий малюнок) буде аналогічним.

Якщо ви хочете намалювати що-небудь фотографічно реалістичне, але вам не вистачає вміння, малюнок з фотографії буде простим спосіб впоратися з цим, адже дає вам можливість розглянути відображена мить в своєму темпі.

3. Малюйте з уяви. Хоча цей метод навчить вас мало чого, ви можете спробувати створювати реалістичні зображення зі своєї уяви. Щоб бути по-справжньому реалістичним, вам буде потрібно ідеальне розуміння світла і тіні, пропорції, форми і фізики руху.

Частина 3 з 6:

створення начерку

1. Перш ніж почати малювати, зробіть начерк. Перш ніж приступити до безпосереднього малювання, створіть кілька начерків того, що ви хочете отримати в результаті. Завдяки цьому ваші фінальні малюнки будуть виглядати краще, оскільки так ви зможете досліджувати композицію і деталі (до того ж, це непоганий "пробний запуск").

2. Намалюйте начерк-мініатюру. Ви можете почати з начерку-мініатюри (або просто маленького зображення), чиє завдання полягає лише в передачі основних форм малюнка. Це відмінний спосіб визначитися із загальним планом малюнка (в образотворчих мистецтвах це зазвичай називається "композиція").

3. Намалюйте деталізований малюнок. Коли ви визначилися з композицією, ви можете переходити до більш деталізованому начерку. Це також допоможе вам звикнути до створення правильних форм ваших об`єктів, а також буде ще однією практичною перевіркою задуманого малюнка. Якщо на даному етапі у вас виникне багато труднощів, це буде явною ознакою того, що вам слід вибрати простішу позу або фігуру.

4. Знайдіть прості форми. Створюючи малюнок, намагайтеся побачити прості форми, з яких складається об`єкт, який ви малюєте. Все, що існує в світі, складається з однієї або декількох форм. Ніс, наприклад, є складною пірамідою, в той час як дерева являють собою серію конусів і кіл. Пошук простих форм допоможе додати об`єм вашому малюнку, і допоможе намалювати його правильно.

5. Повторіть малюнок. Зробіть копію, намалювавши її поверх начерку. Мудрим прийомом буде намалювати фінальний рисунок поверх начерку, залишивши його простим, або зробивши деталізованим (в залежності від того, як вам захочеться). Це дасть вам можливість підкоригувати форми і контури, і послужить керівництвом в процесі малювання фінального малюнка.

Частина 4 з 6:

ускладнюйте малюнок

1. Для початку намалюйте весь силует (контур) об`єкта. Зробіть це правильно, і вам відразу стане легше розібратися з тим, що і де має знаходитися. Найчастіше набагато легше намалювати негативний простір навколо об`єкта, ніж кордони самого об`єкта.

2. Малюйте те, що бачите, а не те, що ви думаєте, що бачите. Одна з головних складових реалістичного малювання - безсумнівність того факту, що ви малюєте саме те, що бачите, а не те, що ви думаєте, що бачите. Наш мозок схильний узагальнювати образи, а відтворюючи те, що він спробував пропустити, і приділяючи цьому увагу, ви не тільки навчитеся малювати більш реалістичні малюнки, але і багато чому навчитеся в процесі.

Є хитрий спосіб не допустити малювання того, що додумав ваш мозок: візьміть картинку з журналу, переверніть її верх ногами і срісуйте. Ця техніка дозволить обдурити ваш мозок так, щоб він думав, ніби бачить щось нове, а не те, з чим він давно знайомий. Таким чином, ви будете малювати саме те, що дійсно бачите, а не ті загальні форми, які ви звикли бачити за реальними предметами.

Звертайте увагу на конкретні деталі, такі як вуха, носи, листя дерев і коміри сорочок. Це як раз ті речі, які ми схильні в нашому сприйнятті узагальнювати і ігнорувати їх деталі. Якщо ви хочете отримувати реалістичні малюнки, ви не повинні забувати малювати деталі, які роблять їх унікальними. Така частина особи, як, наприклад, вуха, значно відрізняються від однієї людини до іншої.

3. використовуйте перспективу. Перспектива, або те, як об`єкти змінюють свої розміри пропорційно їх відстані від вас - дуже важливий момент, якщо ви хочете малювати речі реалістично. Створюючи реалістичний малюнок ландшафту, наприклад, вам необхідно зобразити більш віддалені дерева в меншому розмірі і менш деталізованими, навіть якщо в дійсності вони вищі за ті дерев, які ростуть ближче до вас. Таким чином ви повторите те, як сприймають об`єкти наші очі, зробивши малюнок більш реалістичним.

Зображення перспективи починається з пошуку лінії горизонту. На що б ви не дивилися в реальному житті, ви будете бачити місце, де фізична земля візуально зустрічається з небом. Це лінія горизонту. Вам потрібно зрозуміти, де це місце буде в вашому малюнку, і злегка позначити його за допомогою лінійки.

Намалюйте точку зникнення. Ви можете бачити одну, дві або три точки зникнення. Одну точку малювати найлегше, дві точки зустрічаються частіше. Три точки малювати важко, так що почекайте, поки не звикнете з передачею перспективи. Метод побудови перспективи з двома точками зникнення описаний нижче.

Намалюйте цю одну або дві точки десь на лінії горизонту. Це буде напрямком (або напрямками), в якому об`єкти будуть зменшуватися і зникати. Ці точки можуть перебувати на папері, а можуть виходити далеко за її межі і бути відзначеними десь на поверхні столу, на якому ви малюєте. У випадку з двома точками перспективи вам потрібно поставити по одній точці по обидві сторони об`єкта, який ви намагаєтеся зобразити.

Намалюйте центральну лінію об`єкта, а після цього за допомогою лінійки намалюйте від нижніх і верхніх точок об`єкта лініів сторону точки зникнення (точки перспективи).

Визначте, наскільки далеко йде об`єкт, а після цього домалюйте кілька вертикальних ліній між кутовими лініями зникнення, почавши створювати куб, в якому знаходиться ваш об`єкт.

Закрийте куб, провівши лінію від задньої лінії з одного боку, до точки перспективи на протилежному боці. Завдяки цьому ви зможете зрозуміти, які частини вашого об`єкта повинні бути видні, і під яким кутом.

4. Зверніть увагу на пропорції. Пропорція - співвідношення розмірів різних об`єктів один з одним. Особливо важлива пропорція в процесі зображення людей, - без неї ваші малюнки не будуть виглядати реалістично. Більшість людських облич, наприклад, можна описати математичними формулами, згідно з якими будуються риси обличчя і тіла. Якщо при створенні малюнка ви допустите помилку в пропорціях, зображення буде нагадувати мультик або вийде дивним.

Наприклад, зростання людини в 5-7 разів більше висоти його голови. Відстань між очима дорівнює довжині одного ока. Лінія губ зазвичай вказує в кут щелепи. Між ліктем і зап`ястям приблизно 30 см. Відомо безліч подібних вимірів і співвідношень. На те щоб освоїтися з ними може знадобитися деякий час, проте це цікавий і стоїть зусиль процес.

Частина 5 з 6:

Освойте зображення відблисків і тіней

1. Визначтеся з джерелом світла. Тіні і відблиски - ось що зробить ваші малюнки настільки реалістичними, що вони будуть нагадувати фотографії. Чим детальніше і точніше ви покажіть світло і тінь, тим реалістичніше буде ваш малюнок. Проте, перш ніж розташовувати на малюнку відблиск і тінь, вам необхідно визначитися з положенням джерела світла на вашому малюнку.

Джерелом світла може служити, наприклад, лампа або вікно. У випадку з малюнком вулиці це може бути просто сонце. Промінь світла буде проходити по прямій лінії від цього джерела і стикатися з об`єктами, які ви малюєте.

2. помістіть тінь. Місця, приховані від лінії світла, будуть перебувати в тіні. Чим далі предмет від джерела сету, тим темніше і густіше буде його тінь. Визначившись з розташуванням джерела світла, вам необхідно вирішити, де буде сама темна тінь, і затемнити це місце, почавши, таким чином, вносити в малюнок тіні. Тінь надає малюнку глибину і форму.

Наступний крок-нанести півтінь. Це такі місця, які лише частково знаходяться в тіні, і не такі темні, як сама густа тінь вашого малюнка. Продовжуйте ускладнювати ваш малюнок таким чином до тих пір, поки на ньому не виникне від трьох до шести рівнів тіні і півтіні.

Коли, в цілому, все тіні будуть нанесені, зробіть їх більш однорідними (растушуйте), розтерши їх пальцем або растушевкой (спеціальний художній інструмент). Так ваша тінь буде гладкою, з плавним переходом. Залиште різкі тіні (якщо вони є на вашому малюнку) від таких предметів, як стіл, і інших твердих об`єктів.

Штрихування (ретушування) і різні варіанти ліній. Якщо ви працюєте чорнилом і не хочете використовувати градієнтні тіні, ви можете додати глибини і форми за допомогою акуратних ліній і текстур. Отже, місце, де повинна бути тінь, ви обводите товщим контуром (наприклад, поглиблення на яблуці зверху, або місце нижче потилиці, де вухо з`єднується з шиєю). Використовуйте лінії, щоб окреслити форму об`єкта-використовуйте лінії, що накладаються один на одного в різних напрямках, щоб створити видимість тіні.

За наочними прикладами ви можете звернутися до офортам і гравюрах (або просто пошукати приклади ретушування) і познайомитися з кращими творами мистецтва в даному напрямку. Цей прийом в живопису дуже непростий і вимагає практики. І разом з тим, він є універсальним.

3. Помістіть на малюнок відблиски. Після того як ви розташували всі тіні, додайте в малюнок відблиски в місцях, де промінь світла безпосередньо стикається з об`єктами. Це можна зробити стірательной гумкою, білою крейдою або подібним матеріалом.

Наприклад, якщо особа висвітлюється спереду, відблиск буде над бровами, по лінії носа, на опуклостях щік і на підборідді, оскільки саме ці частини обличчя виступають найсильніше.

Частина 6 з 6:

Підберіть правильні інструменти

1. використовуйте олівці. Найбільш поширені інструменти для живопису в даному стилі - олівець. Олівці дають можливість легко накласти тіні і залишити чистий аркуш (або очистити його ластиком) для відблисків. За допомогою олівців дуже легко створювати кілька шарів, що дає вам значний контроль над малюнком, який ви створюєте. До того ж, вони відносно добре змішуються один з одним.

Олівці бувають різної твердості (це обумовлюється більшим чи меншим вмістом графіту). Чим твердіше олівець, тим світліше він малює. Використовуйте різні олівці в залежності від того, наскільки світла чи темна лінія вам потрібна. На твердих олівцях стоїть маркування "H", на м`яких - "B". Чим вище цифра, що стоїть поруч з буквою, тим сильніше ступінь твердості або м`якості. Наприклад, стандартний олівець має середній показник "HB".

2. використовуйте ручки. Для створення реалістичних зображень ви також можете використовувати і ручки. Це досягається за допомогою дуже точних ліній і пропорцій, створення правильної штрихування, використання ліній різної товщини і насиченості, в сукупності з офортної технікою малювання тіней. Для цього можна використовувати будь-яку ручку, однак кращих результатів ви досягнете допомогою пір`яний ручки або ручки-пензлика, оскільки вони забезпечують найкращий контроль над шириною лінії.

3. використовуйте вугілля. Для створення реалістичних зображень ви також можете використовувати і вугілля. Вугілля - мабуть, найпростіше художній засіб для створення тіней і відблисків, - невід`ємних елементів реалістичного малюнка. Вугілля легко розтушувати і розмазувати, що дає переваги, але створює і труднощі.

Художній вугілля продається в різних формах і розмірах. Вугілля з верби і винної лози відмінно підходить для створення елементів середнього розміру, в той час як вугільний олівець незамінний при створенні дрібних деталей.

4. Використовуйте відповідний папір. Залежно від того, чим ви будете малювати, вам буде потрібно відповідний тип паперу. Вугілля особливо вимагає папір, створену саме для малювання вугіллям (це важка рельєфна папір, яка дає вугіллю поверхню, про яку він може схопитися). Олівцем краще працювати по гладкій ганчір`яному папері, оскільки на ній вам буде легше розтушовувати малюнок.

Коли це можливо, купуйте архівну безкислотній папір. Це вбереже ваші роботи від пожовтіння і інших неприємних наслідків часу.

До того ж до спеціальному папері, малювання вугіллям вимагає спеціального фіксуючого спрею, який не дозволить вугіллю стертися після того, як ви завершите створення малюнка.

5. придбайте растушевку. Растушевка - маленький рулон паперу в формі олівця, загострений на кінцях. Цей інструмент використовується для того, щоб розтирати до однорідного стану олівцеву, вуглецеві штрихування, отримуючи, таким чином, м`який плавний перехід в вашому малюнку. Після кожного використання растушевку потрібно шліфувати наждачним папером, щоб очистити від шару знятого вугілля або олівця. Растушевку можна купити або виготовити своїми руками.

6. придбайте ластик. Стірательная гумка - незамінний інструмент, коли вам потрібно виправити помилку або створити відблиск. Ви можете використовувати звичайний вініловий або гумовий ластик, або ж клячка для вугілля. Ви також можете використовувати клячка при роботі з олівцем, оскільки цей інструмент легко можна надати більш загострену форму, що дуже зручно при стирання дрібних деталей.

Поради

Реалістичне зображення волосся і шкіри - один з найбільш складних для освоєння навичок. Малюючи волосся, зображайте їх у формі пасом, адже саме так вони і ростуть. У кожного локона повинна бути тінь і відблиски. Так ви зможете малювати волосся дійсно реалістично. Не забувайте звертати увагу і на недосконалості шкіри. Веснянки, плями, шрами і зморшки - це те, що змушує намальовану шкіру виглядати справжньою, а не пластиковою.
Малюйте якомога частіше. Тримайте при собі блокнот для замальовок, і малюйте при кожній зручній нагоді. Малюйте людей навколо під час поїздки в автобусі або поїзді. Ви можете малювати речі навколо вас, коли ви обідаєте або дивіться телевізор. Практика прискорить зростання вашого досвіду.
При зображенні дрібних деталей, таких як вії або зморшки, використовуйте механічний олівець з тонким стрижнем. Так вам буде легше зобразити їх реалістичнішою. Правильна товщина такого стрижня повинні бути не більше 0,5 мм, або навіть менше.
Періодично перевертайте листок з малюнком або дивіться на нього в дзеркало. Це дозволить вам побачити нерівномірності в зображеному. Поширена помилка - намалювати одне око вище або більше іншого. Лінії скул також часто виходять різними. Перевертання малюнка - корисний спосіб усунення таких проблем, і найбільш ефективний він на стадії створення начерку.
Отримуйте задоволення від процесу малювання!
Механічні олівці - гарний інструмент, він досить тонкий, і їм зручно малювати.
Не забудьте попросити людину, з якого ви малюєте, що не ворушитися.
Виконуючи начерк, не тисніть на інструмент.