Як створити мультфільм

Створення мультфільму може бути довгим і складним процесом. Але якщо ви горите бажанням побачити свої власні мультиплікаційні історії на екрані, кінцевий результат буде коштувати виконаної роботи. Ось, що вам необхідно зробити, якщо хочете самостійно створити мультфільм.

кроки

Метод 1 з 5:

Пошук ідеї

1. Враховуйте свої ресурси. Можливо, у вас обмежена уява, а бюджет і талант безмежні, або навпаки. Коли ви будете обдумувати нову ідею для мультфільму, враховуйте, скільки ви зможете вкласти в цей процес і на що вистачить ваших творчих здібностей.

Якщо ви в цій справі новачок, вам, швидше за все, захочеться триматися подалі від сюжетів, які вимагають створення складних анімаційних сцен, наприклад масштабних битв або складної техніки. Перед тим як братися за проект такого масштабу, відточите свої навички анімації і наберіться досвіду.
Також не забувайте, що в залежності від складності вашого мультфільму вам знадобиться різне устаткування. Для пластилінового мультфільму з двома десятками персонажів і чотирма декораціями потрібно буде більше матеріалів і пристроїв, ніж для мультфільму на целулоїдною плівці, що складається всього з однієї сцени. Якщо у вас дуже обмежений бюджет, зупиніть свій вибір на короткому і простому мультфільмі.

2. Подумайте про тривалість мультфільму. Залежно від цільового ринку вона може відрізнятися. Якщо ви на початку визначтеся з довжиною мультика, вам буде легше придумати сюжет, який впишеться в ці рамки.

Якщо ви хочете створити мультфільм, який може стати мультсеріалом, він повинен тривати або 11, або 20-25 хвилин.

Повнометражні мультиплікаційні фільми можуть тривати від 60 до 120 хвилин.

Якщо все, що ви хочете створити - це один мультик (не серіал) для інтернету, ви можете зробити його на 1-5 хвилин. Якщо він буде довший, це може відштовхнути глядачів від перегляду.

3. Визначтеся з цільовою аудиторією. Незважаючи на те, що найчастіше мультфільми створюють для дітей, є багато картин для підлітків і дорослих. Ви повинні керуватися особливостями вікової групи і іншими демографічними характеристиками в процесі створення мультфільму.

Наприклад, мультфільм про щось трагічне (скажімо, про смерть коханої людини) підійде для більш старшої аудиторії. Якщо ваш мультфільм призначений для малюків, варто вибрати конкретну, просту для розуміння тему.

4. Грунтується на пережитому досвіді. Інакше кажучи, пишіть про те, що знаєте. Багато авторів пишуть розповіді, засновані на подіях, почуттях або відносинах, які вони колись пережили. Складіть список трапилися з вами речей, які могли б стати основою для вашого мультфільму.

Якщо ви хочете створити мультфільм з серйозною ідеєю, згадайте події, які зробили вас сильніше і загартованішими: нерозділене кохання, втрата одного, самовіддача заради досягнення неможливого і так далі.

Якщо ви хочете створити гумористичний мультфільм, візьміть за основу повсякденну ситуацію, наприклад очікування в пробці або хвилювання перед важливим дзвінком, і та комічній формі зробіть її перебільшено «жахливою».

Гумористичний мультфільм можна зняти і про щось самому по собі смішному.

5. Увімкніть уяву. Зрозуміло, існує багато сюжетів, які пов`язані з реальними моментами життя. Ви можете використовувати свої інтереси і уяву, щоб придумати абсолютно нову ситуацію. В цьому випадку вам потрібно включити досить деталей, які мають відношення до глядачів, щоб вони могли розуміти дії персонажів і сюжет в цілому.

До деталей, що мають відношення до глядачів, відносяться теми, які стосуються всіх. Наприклад, у більшості людей відгук знайде тема дорослішання, при цьому неважливо, де розгортається сюжет - в реальному сучасному світі, вкосміческом майбутньому або в фантазійному світі меча і магії.

6. Створіть чарівного головного героя. Складіть список рис характеру, які ви хотіли б побачити в головному персонажі. Запишіть як позитивні, так і негативні риси, щоб герой не був занадто ідеальним.

Це важливий етап. Неважливо, наскільки простим або складним буде ваш мультфільм. Якщо в довшою і серйозної картині персонажу потрібно буде більше розвиватися, в короткому гумористичному мультику необхідний герой з ясною метою і чіткими рисами характеру, які дозволяють йому по-своєму реагувати на конфлікт.

Метод 2 з 5:

Написання сценарію і розкадровка

1. Напишіть сценарій, якщо в мультфільмі присутні діалоги. Якщо у вашого персонажа є репліки, вам знадобиться актор, який його озвучить. Йому також потрібно буде роздрукувати сценарій, щоб він знав, коли і що потрібно говорити.

Перед тим як зайнятися безпосередньо анімацією свого мультфільму, вам потрібно знати сценарій. Рот і губи персонажів рухаються по-різному в залежності від звуків, які вони вимовляють, і вам потрібно буде зобразити ці рухи в анімації. Також потрібно, щоб пізніше, коли ви будете накладати голос, звуки збігалися із зображенням.

2. Коротенько запишіть основний сюжет. Якщо в мультфільмі немає діалогів, ви можете не записувати сценарій формально. Але вам все ж необхідно викласти основну послідовність подій, щоб простежувати хід історії на різних етапах.

Перед початком роботи над анімацією напишіть кілька чорнових варіантів сценарію. Створіть першу чернетку, відкладіть його в сторону і потім через день-два поверніться до нього, щоб подивитися, які моменти ви можете поліпшити.

3. Розділіть сюжет на головні частини. Короткий мультфільм може складатися тільки з однієї сцени, але якщо ваша картина довше, вам, можливо, знадобиться розділити її на кілька частин або актів, щоб спростити роботу.

4. Зробіть начерки кожного великого зміни в дії. Коли ви робите ескізи формальної розкадровки, кожне суттєва зміна в дії повинна розміщуватись на окремому кадрі. Невеликі зміна потрібно описувати, але їх не обов`язково окремо малювати.

Використовуйте базові форми, контурні зображення і простий фон. Розкадрування повинна мати лише базові елементи.

Малюйте ескізи розкадровки на окремих картках, щоб при потребі ви змогли поміняти їх порядок і перемістити частини вашої історії.

Щоб надалі нічого не забути, також можете робити нотатки і писати, що відбувається в кожному кадрі.

Метод 3 з 5:

анімація

1. Ознайомтеся з різними видами анімації. Загалом, вона поділяється на такі категорії як мультиплікація з використанням целулоїдною плівки, лялькова анімація, комп`ютерна 2D-анімація і комп`ютерна 3D-анімація.

2. Спробуйте себе в мультиплікації з використанням целулоїдною плівки. Це традиційний метод створення мультфільмів. Вам потрібно буде вручну малювати кожен кадр на шматочку целулоїдною плівки і потім їх фотографувати за допомогою спеціального фотоапарата.

Целулоїдна анімація керується практично тим же принципом, що і кінеограф. Робиться серія малюнків, і кожен з них трохи відрізняється від попереднього. Якщо їх швидко показувати один за одним, відмінності між ними створюють ілюзію руху.

Кожне зображення малюється і розфарбовується на прозорій целулоїдної плівці.

Використовуйте свій фотоапарат, щоб фотографувати ці малюнки, і редагуйте їх за допомогою програми для редагування анімації.

3. Спробуйте себе в лялькової анімації. Це інший традиційний тип мультиплікації, але він рідше використовується, ніж целулоїдна анімація. Пластилінова мультиплікація - найпоширеніша форма лялькової анімації, але існують і інші типи ляльок, які ви можете використовувати для створення такого мультфільму.

Ви можете використовувати тіньові або паперові ляльки, пісочну анімацію або що-небудь інше, що може змінювати положення.

Кожен рух має бути невеликим. Завжди фотографуйте після того, як зробили новий рух.

Редагуйте зображення, переглядаючи їх разом, швидко чергуючи одне за іншим. Спостерігаючи за ними таким чином, ви помітите речі, які потрібно виправити.

4. Подумайте про комп`ютерної 2D-анімації. Для цього типу вам знадобиться спеціальна програма, і кінцевий продукт буде виглядати як поліпшена версія мультфільму на целулоїдною плівці.

Кожна програма комп`ютерної 2D-анімації працює по-різному, тому вам потрібно буде знайти навчальні матеріали для тієї програми, яку ви хочете використовувати.

Типовий приклад 2D-анімації - мультфільм, створений за допомогою Adobe Flash.

5. Створюйте 3D-мультфільми за допомогою комп`ютера. Так само як і у випадку з 2D-анімацією, вам буде необхідно спеціальне програмне забезпечення для створення тривимірних мультфільмів.

У певному сенсі комп`ютерна 3D-анімація нагадує лялькову, але графіка може варіюватися від примітивних зображень з помітною пікселізацією до виключно реалістичних об`єктів.

Так само як і у випадку з комп`ютерною 2D-анімацією, кожна програма працює трохи по-різному. Це можуть бути такі продукти, як, наприклад, Maya і 3D Studio Max.

Метод 4 з 5:

звукові ефекти

1. Подбайте про необхідне обладнання. Вам знадобиться хороший мікрофон і спосіб запобігти відлуння і фонові шуми.

Високоякісний мікрофон для комп`ютера буде досить ефективним для початківців, але якщо ви плануєте серйозно просувати і поширювати свій мультфільм, вам доведеться вкласти кошти в більш професійне обладнання.
Працюючи з маленьким мікрофоном, надіньте на нього спеціальний поролоновий чохол, щоб не створювати луни і уникнути непотрібного фонового шуму.

2. Запишіть власні звукові ефекти. Будьте креативні і шукайте прості і побутові способи зробити звуки, схожі на ті, які вам потрібні для мультфільму.

Зробіть список необхідних звукових ефектів. Будьте креативні і підійдіть до цього з усіх боків: включіть як більш очевидні (вибухи, дзвінок будильника), так і менш очевидні (кроки, фоновий шум) звуки.

Запишіть кілька версій кожного звуку, щоб у вас був більший вибір варіантів.

Ось як створити деякі звуки:

вогонь - пам`ятайте щільний целофан;

ляпас - хлопніть в долоні;

грім - потрясіть шматок плексигласу або товстого картону;

кипіння води - опустіть трубочку в склянку води і подуйте;

удар бейсбольною битою по м`ячу - зламайте сірник.

3. Пошукайте готові звукові ефекти. Якщо у вас немає необхідного обладнання або з яких-небудь причин ви не можете самі записати звуки, є диски і сайти з величезним вибором безкоштовних готових записів на будь-який смак.

Завжди звертайте увагу на наявність (або відсутність) дозволу використовувати готові звукові записи. Навіть якщо завантаження безкоштовна, це ще не означає, що ці файли можна всюди використовувати, особливо для комерційних цілей. Вкрай важливо, щоб перед використанням записів ви знали, що дозволено, а що ні.

4. Записуйте реальні голоси, якщо потрібно. Якщо у вашому мультфільмі є діалог, ваш або іншої голос повинен пожвавити персонажів. Коли ви будете записувати репліки, їх потрібно читати за сценарієм з відповідним виразом і інтонацією. Переконайтеся, що руху ваших губ збігаються з губами персонажа на зображенні.

Ви можете управляти голосами за допомогою комп`ютерних програм. Якщо у вас акторів менше, ніж персонажів, ви можете поміняти голос героя, встановивши необхідні параметри. Для цього вам потрібно буде придбати спеціальне програмне забезпечення для редагування аудіо. Залежно від продукту, який ви будете використовувати, ви можете змінювати висоту голосу і додавати обертони (наприклад, «металеве» спотворення) до голосам.

Метод 5 з 5:

поширення

1. Поширюйте мультфільм, використовуючи власні ресурси. Якщо у вас один короткий мультик або ваша мета - заробити собі ім`я, можете додати свій мультфільм в цифрове портфоліо і завантажити копію на персональний блог, сторінку в соціальній мережі або на популярний відеохостинг.

2. Зв`яжіться з прокатної компанією, телекомпанією або анімаційною студією. Якщо ви вдома створили перший пробний епізод мультфільму, ви можете спробувати поширити його будь-яким з цих способів. Якщо у вас вийде, вам потрібно буде скласти розклад для нових анімаційних проектів, щоб з вами продовжували співпрацювати.

Співробітники прокатної компанії переглянуть ваш пробний мультфільм і визначать, наскільки він буде користуватися попитом. Якщо фірма вирішить просувати ваш мультфільм, вам буде виданий план прокату і прогноз доходу. Попросіть про офіційному листі про наміри і покажіть його потенційним інвесторам, щоб вони переконалися в тому, що прокатна компанія буде представляти ваш мультфільм.

Якщо ви підете відразу в телекомпанію або анімаційну студію зі своїм пробним мультфільмом, вони, можливо, зможуть зайнятися їм і безпосередньо поширити, особливо якщо у них буде час, яке потрібно чимось заповнити.

Поради

Дивіться відео на YouTube для натхнення і отримання допомоги. На YouTube можна знайти тисячі навчальних малювання роликів (звичайному на папері і за допомогою графічних програм). У них вчать малювати не тільки персонажів, але і пейзажі, кімнати, міста і так далі. Це свого роду аніме-подорож. Малюйте кожен день - буде весело!