Як бути режисером
Знімати фільми можна для розваги і всерйоз. У будь-якому випадку створення фільму - це тривалий процес, який включає в себе підбір сценарію, кастинг акторів і зйомки, але якщо знати основи кожного з цього етапу, вам буде простіше. З цієї статті ви дізнаєтеся, як керувати знімальним процесом.
кроки
Метод 1 з 4:
Підготовка до зйомок1. Виберіть сценарій. Завдяки гарному сценарієм навіть посередній режисер може проявити себе, тому підійдіть до вибору сценарію серйозно. Якщо вам подобається писати сценарії самостійно і ви вмієте це робити, спробуйте написати сценарій самі. При виборі і написанні сценарію важливо звертати увагу на деякі ключові моменти:
- Структура - основа хорошого сценарію. Як правило, режисери використовують триступеневу структуру: зав`язка (1 ступінь), конфлікт (2 ступінь), розв`язка (3 ступінь). Основні події відбуваються в першій і другій частині.
- Хороший сценарій показує, а не пояснює. Ваші глядачі повинні будуть зрозуміти, що відбувається, по жестам, одязі, дій акторів, а також по тому, як вони вимовляють свої репліки. Сценарії фільмом, як правило, спираються на візуальну складову.
- Кожна сцена повинна починатися з фрази, яка описує умови, в яких розгортається сцена: на вулиці або всередині приміщення, вдень або вночі, в якому місці (наприклад, "вітальня - ніч").
- Описуючи дію, ви описуєте те, що фактично буде показано на екрані. Не пишіть: "Іван входить в кімнату- він зол, тому що його кинула дівчина". Замість цього напишіть так: "Іван входить в кімнату- він з силою зачинив за собою двері і штовхає диван".
![Зображення з назвою Direct a Movie Step 2](https://cdn3.panoutx.info/rkiw/kak-byt-rezhisserom_2.jpg)
2. Зробіть розкадрування. Розкадрування дуже важлива для розуміння того, що відбувається в кожній сцені. Ви повинні розуміти, з якого ракурсу потрібно знімати і як повинен виглядати кадр. Не обов`язково завжди дотримуватися розкадровки, однак вона допоможе вам орієнтуватися в процесі зйомок.
![Зображення з назвою Direct a Movie Step 3](https://cdn3.panoutx.info/rkiw/kak-byt-rezhisserom_3.jpg)
3. Знайдіть джерело фінансування. Зробити фільм без грошей неможливо, особливо якщо ви хочете, щоб фільм побачили багато людей. Обладнання коштує грошей. Крім того, вам буде потрібно реквізит, локації, люди і техніки. На все це будуть потрібні кошти.
![Зображення з назвою Direct a Movie Step 4](https://cdn3.panoutx.info/rkiw/kak-byt-rezhisserom_4.jpg)
4. Виберіть акторів на кожну роль. Якщо у вас мало грошей, вам доведеться робити це самостійно, проте краще найняти для цього окремої людини. Як правило, режисер з підбору акторів знає, де можна знайти відповідних акторів для фільму.
![Зображення з назвою Direct a Movie Step 5](https://cdn3.panoutx.info/rkiw/kak-byt-rezhisserom_5.jpg)
5. Підберіть місця зйомок, реквізит і декорації. Для зйомок фільмів потрібні спеціальні місця (спальня, вітальня, місце на вулиці, сад). Іноді знімати можна безкоштовно, але іноді за використання місць потрібно платити. Вам також буде потрібно реквізит, костюми, грим і обладнання (мікрофони, камери і так далі).
![Зображення з назвою Direct a Movie Step 6](https://cdn3.panoutx.info/rkiw/kak-byt-rezhisserom_6.jpg)
6. Сплануйте все заздалегідь. Якщо у вас немає чіткого плану і ви не уявляєте, яким повинен вийти фільм, знімати буде складно. Вам потрібно прописати всі нюанси і дізнатися все необхідне, щоб процес пройшов гладко.
![Зображення з назвою Direct a Movie Step 7](https://cdn3.panoutx.info/rkiw/kak-byt-rezhisserom_7.jpg)
7. Заплануйте зйомки. Можливо, вам буде потрібно асистент режисера. Ця людина дає команди акторам, якщо потрібно, робить записи під час тестових зйомок і призначає час зйомок.
Метод 2 з 4:
Робота з акторами1. Проведіть репетицію перед зйомками. Цей крок здається очевидним, однак від нього залежить багато чого. До моменту початку зйомок всі актори повинні знати свої репліки і порядок дій.
- Спочатку прочитайте всі репліки з акторами. Сядьте за стіл і прочитайте весь сценарій вголос. Актори дізнаються свої репліки і репліки своїх колег і зможуть звикнути до вас, що полегшить знімальний процес.
- Досвідченим акторам не потрібно довго репетирувати свої репліки перед зйомками. Репетирувати складні емоційні сцени занадто часто до початку зйомок не рекомендується - це потрібно, щоб актори не розгубили сили, однак це працює тільки з досвідченими і талановитими акторами. Якщо у вас знімаються любителі, продумайте сценарій до початку зйомок.
![Зображення з назвою Direct a Movie Step 9](https://cdn3.panoutx.info/rkiw/kak-byt-rezhisserom_9.jpg)
2. Переконайтеся, що актори запам`ятали свої репліки. Актор не зможе відмінно грати, якщо не буде добре пам`ятати свої репліки. Актори не повинні приходити на знімальний майданчик непідготовленими. З цієї причини важливо проводити репетиції.
![Зображення з назвою Direct a Movie Step 10](https://cdn3.panoutx.info/rkiw/kak-byt-rezhisserom_10.jpg)
3. Поясніть підтекст всіх сцен. Поясніть, що відбувається в кожній сцені. Це дасть акторові зрозуміти, які наміри його персонажа як в сцені, так і в усьому фільмі. Контекст впливатиме на те, які вказівки ви будете давати акторам.
![Зображення з назвою Direct a Movie Step 11](https://cdn3.panoutx.info/rkiw/kak-byt-rezhisserom_11.jpg)
4. Будьте спокійні, зібрані і давайте чіткі вказівки. Незадоволений кричущий режисер - це не більше, ніж стереотип. Якщо у вас немає продюсера, ви - це людина, яка відповідає за весь процес, а це значить, що вашим співробітникам буде комфортніше працювати з вами, якщо ви будете спокійні.
![Зображення з назвою Direct a Movie Step 12](https://cdn3.panoutx.info/rkiw/kak-byt-rezhisserom_12.jpg)
5. Давайте конкретні вказівки акторам. Якщо ви пояснили підтекст і своє бачення фільму акторам, у вас не повинно виникнути проблем, однак важливо завжди давати дуже чіткі вказівки, навіть якщо це буде просто "прочитай цю репліку швидше".
Метод 3 з 4:
Зйомки фільму1. Знайте, які є типи кадрування і під яким кутом можна знімати. Вам як режисерові потрібно знати, як може рухатися камера і що може бути в кадрі, щоб розуміти, як краще зняти кожну сцену і що ці сцени повинні давати фільму. Різні кути зйомки і типи кадрування впливають на сприйняття матеріалу.
- Відстань від предмета зйомки до камери може бути різним: дуже велика відстань (як правило, близько 500 метрів), велику відстань (природне відстань, яке приблизно дорівнює відстані від глядачів до екрану в кінотеатре- в кадрі показують героїв і задній план), середня відстань (використовується для сцен діалогів або великих зйомок будь-якого дії-зазвичай в кадр потрапляють 2-3 героя по груди), маленьке відстань (в кадрі обличчя або предмет, фон размит- використовується для передачі думок героя), дуже маленьку відстань (показана маленька деталь - наприклад, очі або рот-використовується для досягнення якого-небудь яскравого ефекту).
- Кут зйомки визначає розташування камери відносно предмета зйомки і дозволяє передати емоційну інформацію від предмета або героя в кадрі глядачеві. Можна знімати з висоти пташиного польоту (сцена показується зверху, і глядач може спостерігати все з незвичайного ракурсу, з-за чого багато речей здаються невпізнанними), з високого кута (камера знаходиться зверху на штативі-журавля), на рівні очей (це нейтральне положення - камера розташовується на рівні очей людини, який може спостерігати сцену), знизу (такий стан створює відчуття безпорадності або замешательства- погляд вгору на предмет може викликати страх або дезорієнтацію), під косим кутом (цей прийом часто використовується в фільмах жахів і викликає відчуття порушення рівноваги, переходу, нестабільності).
- Рух камери може уповільнити дію, але може бути і більш реалістичним. Знімати можна горизонтальною проводкою, вертикальної, в русі (наприклад, камеру можна встановити на рухомому автомобілі), з рук (стедикам дозволяє зменшити рух через зйомки з рук, зберігаючи відчуття реалізму і режиму реального часу), з журавля (камера підвішується в повітрі), з зумом (зображення може віддалятися або наближатися швидко або повільно), з повітря (наприклад, з вертолета- зазвичай такі кадри використовуються на початку фільмів).
![Зображення з назвою Direct a Movie Step 14](https://cdn3.panoutx.info/rkiw/kak-byt-rezhisserom_14.jpg)
2. Прийдіть на майданчик до початку зйомок. Приходьте разом з техніками, які будуть готувати майданчик до зйомок. Якщо у вас є асистент, вам можна не приходити, але краще все одно зробити це. Ви зможете обміркувати майбутні зйомки і вирішити, як краще все зробити і чи варто щось змінити.
![Зображення з назвою Direct a Movie Step 15](https://cdn3.panoutx.info/rkiw/kak-byt-rezhisserom_15.jpg)
3. Відрепетируйте сцени. Перш ніж зняти сцену, попросіть акторів відрепетирувати її, поки техніки налаштовують обладнання. Актори повинні розуміти, що вони будуть робити (де стояти, куди дивитися, як говорити).
![Зображення з назвою Direct a Movie Step 16](https://cdn3.panoutx.info/rkiw/kak-byt-rezhisserom_16.jpg)
4. Налаштуйте обладнання. Вам потрібно знати, яким буде фокусна відстань, де буде стояти камера і актори, які об`єктиви будуть використовуватися і як буде рухатися камера. Ви зможете відбудувати кадр разом з оператором.
![Зображення з назвою Direct a Movie Step 17](https://cdn3.panoutx.info/rkiw/kak-byt-rezhisserom_17.jpg)
5. Зніміть сцену. Зйомки зазвичай не займають багато часу, оскільки найчастіше знімають короткі сцени. Зніміть сцену, використовуючи прийоми, які ви обмовили з оператором раніше (положення камери, рух і так далі). після слова "знято" перегляньте отриманий матеріал.
![Зображення з назвою Direct a Movie Step 18](https://cdn3.panoutx.info/rkiw/kak-byt-rezhisserom_18.jpg)
6. перегляньте матеріал. Перегляньте на моніторі те, що ви тільки що зняли, і подумайте, чи відповідає це вашою задумом. Перезнімати сцени до тих пір, поки вони не стануть ідеальними.
Метод 4 з 4:
Завершення роботи1. Змонтуйте фільм. На цьому етапі потрібно зібрати весь матеріал воєдино так, щоб фільм вийшов послідовним і логічним. Як правило, корисно залишити побільше дії, щоб в фільмі не повисали нудні паузи без дії. Це означає, що вам необхідно з`єднати кадри, де є дія (наприклад, Іван відкриває двері до вітальні). Потрібно з`єднати кадри рухів Івана з одного ракурсу і з іншого.
- Нерідко камера перескакує з загального плану на крупний. Наприклад, спочатку показується, як два чоловіки розмовляють, а потім близько показують обличчя лиходія.
- Покажіть порожній кадр, якщо вам потрібно ввести щось в історію. Наприклад, часто показують, як на землю з машини стає одна нога, але людини не видно. Нога виявляється в порожньому кадрі.
- Пам`ятайте, що глядач встигає перевести погляд з одного боку екрану на іншу в середньому за два кадри.
![Зображення з назвою Direct a Movie Step 20](https://cdn3.panoutx.info/rkiw/kak-byt-rezhisserom_20.jpg)
2. додайте музику. Саундтрек повинен поєднуватися з фільмом. Немає нічого гіршого, ніж музика, яка не підходить настрою і зображенні фільмі. Пояснюючи свої побажання композитору, скажіть, який стиль, інструменти і темп вам потрібні. Композитор повинен розуміти, як ви бачите фільм, щоб підібрати підходящу музику.
![Зображення з назвою Direct a Movie Step 21](https://cdn3.panoutx.info/rkiw/kak-byt-rezhisserom_21.jpg)
3. Зробіть зведення та мастеринг. Важливо переконатися в тому, що саундтрек бездоганно лягає на фільм. На цьому етапі також потрібно додати необхідні звуки або виправити деякі місця. Можливо, вам доведеться видалити звуки, яких у фільмі не повинно бути (наприклад, звук пролітає літака), або посилити або додати звуки, які вам потрібні.
![Зображення з назвою Direct a Movie Step 22](https://cdn3.panoutx.info/rkiw/kak-byt-rezhisserom_22.jpg)
4. Покажіть свій фільм. Тепер, коли ви зняли, змонтували фільм і додали звук, кіно готове до показу. Можна показати його друзям і родичам, щоб вони побачили результат вашої праці, або знайти місткий зал для показу, особливо якщо фільм має для вас велике значення.
Поради
- Виправляючи акторів, буде тверді, але ввічливі. Актори повинні поважати вас.
- Режисерам буває корисно відвідувати курси акторської майстерності. Це дозволить вам краще розуміти роботу актора і те, які вказівки потрібні актору, оскільки ви будете знати методи і термінологію.
- Якщо ви серйозно налаштовані стати режисером, вивчайте фільми, які вам подобаються, щоб зрозуміти, як вони були зняті і які вказівки давали акторам. Почитайте сценарії і книги про кінематограф (наприклад, Історія на мільйон доларів).
- Дозволяйте акторам вносити пропозиції, але наполягайте на своєму, якщо буде потрібно, оскільки це ваш фільм.
- Не бійтеся вносити зміни в сценарій, якщо він вам не подобається. Зрештою, це ваше кіно. Проявіть себе!
попередження
- Якщо акторам буде некомфортно працювати з вами, вам не вдасться зняти хороше кіно або отримати цінний досвід.
- У вас навряд чи вийде зняти блокбастер відразу. Якщо ви налаштовані серйозно (але якщо і немає, в цьому немає нічого поганого), вам доведеться багато працювати. Подумайте про те, щоб піти вчитися на режисера.