Як зробити фільм

Якщо ви хочете зняти свій власний фільм, було б непогано дізнатися, з чого почати цей процес. Грим для акторів? графіка? А як ви збираєтеся організувати автомобільну гонку? Для того, щоб все це зрозуміти, прочитайте деякі поради про те, як і з чого почати роботу, щоб зняти свій перший фільм.

кроки

Метод 1 з 5:

основоположні факти

1. купіть камеру. Багато творців фільмів з розряду «сам собі режисер» використовують дешеві камери, намагаючись зробити професійний фільм. Часто, однак, "саморобний" аспект зйомки безпосередньо пов`язаний з формою і змістом фільму. Вирішіть, який вид камери вам необхідний, і яку камеру ви зможете собі дозволити. Вони можуть коштувати від кількох тисяч рублів до декількох сотень тисяч. Якщо у вас вже є відносно недорога відеокамера, постарайтеся для початку зняти фільм, який буде доречно виглядати в форматі «домашнього відео».

У діапазоні від 4 000 до 8 000 рублів ви зможете придбати досить непоганий домашній рекордер. У таких компаній, як JVC, Canon і Panasonic є відносно недорогі камери, які виглядають масивно, але насправді дуже мобільні і ефективні. Наприклад, фільм "Відьма з Блер: Курсова з того світу" був знятий на відеокамеру RCA, куплену за дуже невелику суму грошей.
А в діапазоні від 20 000 до 35 000 рублів можна придбати дійсно серйозні моделі таких виробників, як Panasonic і Sony. Такі камери використовувалися при зйомці фільму "Відкрите море" і багатьох документальних фільмів. Якщо ви серйозно налаштовані на створення фільмів і готові зняти не один шедевр, то вкладіть гроші в хорошу, міцну камеру.

2. Вирішіть, як ви будете редагувати свій фільм. Якщо ви не збираєтеся редагувати отриманий матеріал відразу на камері, що передбачає ідеальну зйомку кожного кадру по порядку, то вам знадобиться комп`ютер. IMOVIE і Windows Movie Maker - це основні типи програмного забезпечення, які знадобляться для редагування відео. З їх допомогою можна редагувати знятий матеріал, накладати звук і навіть додавати титри.

Ви можете використовувати і більш складні і професійні програми для монтажу, наприклад, Video Edit Magic або Avid FreeDV. Якщо вони не доступні для безкоштовного скачування, їх можна замінити не менше професійними відеоредакторами Open Shot і Light Works, які можна скачати безкоштовно.

3. Знайдіть місце для зйомок. Звичайно, зняти космічну епопею в кімнаті гуртожитку буде практично неможливо. Тому, виходите з тих місць, в яких ви зможете знімати. Подивіться, які місця вам доступні, подумайте, які історії можуть розвиватися в цих місцях. Наприклад, весь фільм "Клерки" обертається навколо групи байдужих хлопців, що працюють в мінімаркет. Погодьтеся, без доступу до цілодобового магазину, зйомка була б неможлива.

Різні підприємства і ресторани не завжди дозволяють початківцям кінематографістів використовувати своє майно для зйомок, але ви завжди можете попросити їх надати вам послугу. Деякі люди приходять в захват від того, що їх будуть знімати.

4. Знайдіть людей, які зможуть допомогти. За невеликим винятком, у виробництві фільму задіюється численна група людей. Тому, вам знадобляться як люди, які будуть зніматися у фільмі, так і ті, хто буде вам допомагати зі створенням самого фільму. Попросіть своїх друзів взяти участь у зйомці або розмістіть запрошення в соціальних мережах. Якщо ви не збираєтеся платити людям за їхню роботу, скажіть про це відразу.

Якщо ви живете в студентському містечку, розклейте навколо листівки із запрошенням, можливо, знайдуться місцеві таланти, які зацікавляться вашим проектом.

Метод 2 з 5:

написання фільму

1. Продумайте візуальну історію. Оскільки більшість фільмів - це візуальні історії, перший крок - це придумати ідею, яку ви хочете втілити в життя, в кіно. Щось таке, що ви повинні будете побачити, щоб повірити. Ви не повинні представляти кожну деталь, але ви повинні мати хоча б початкове уявлення про те, що це буде.

Подумайте про фільми або про книгах, які вам подобаються. Що робить їх настільки цікавими? Може бути, це головні герої, дія, візуальний ряд або тема? У будь-якому випадку, майте це на увазі, коли будете планувати свій фільм.
Напишіть список всіх реквізитів, місць дії і дійових осіб, які доступні в даний час, потім створіть навколо цього історію. Ведіть щоденник, тримайте при собі портативний комп`ютер, щоб постійно записувати свої ідеї. Читайте новини у газетах. Якщо є основна ідея, працюйте з нею, розвивайте її в міру написання сюжету.

2. Перетворіть вашу ідею в історію. Основою для втілення історії повинен служити характер. Хто головний герой? Чого він хоче від життя? Що перешкоджає йому? Як змінюється характер героя? Якщо ви можете відповісти на всі ці питання, ви перебуваєте на правильному шляху.

Варто відзначити, що розвиток сюжету практично всіх історій будується навколо однієї з двох основних передумов: в якесь місто приїжджає незнайомець і змінює звичний спосіб життя або головний герой вирушає в подорож.

Переконайтеся, що у вашій історії є початок, в якому вводяться персонажі- середина, в якій розвивається конфлікт-і кінець, в якому конфлікт приходить до свого логічного вирішення.

3. Напишіть сценарій. Сценарій перетворює кожен момент історії в окрему сцену фільму. Набагато краще буде, якщо ви сплануєте певну послідовність сцен, чемснімать всі сцени поспіль.

У сценарії прописуються всі діалоги, які припадають на кожен характер, також прописуються деякі фізичні напрямки, експозиції і руху камери. Кожна сцена повинна починатися з короткого опису (тобто, інтер`єр, час доби).

Чи не ускладнюйте те, що ви пишете. Так, можливо, для вашої історії буде набагато краще урізати 30-хвилинну погоню і відразу перейти до наслідків. Наприклад, коли головний герой лежить в лікарні, перев`язаний і дивується: «Що ж сталося?»

4. Зробіть розкадрування фільму. Це виглядає приблизно так само як розкадровка коміксів, тільки без діалогових «бульбашок». Це може бути зроблено в великих масштабах, прорисуйте тільки великі сцени або переходи, або ж, це можна це зробити на мікрорівні, вималювати кожен кадр і кут нахилу камери.

Цей процес допоможе вам уникнути труднощів. Ви можете спробувати знімати без розкадровки, але вона не тільки допоможе вам візуалізувати свої ідеї, вона допоможе пояснити ваше бачення іншим членам команди.

Метод 3 з 5:

візуалізація

1. Розробіть естетику вашого фільму. Так як фільми візуально, було б неплохопровесті деякий час, щоб "переглянути і відчути" фільм. Розглянемо два фільми в якості прикладу: матриця, з його монохромними, жовто-зеленими тонами всюди, які посилювали відчуття того, що все в цьому світі "оцифровано" і фільм помутніння Річарда Лінклейтера, ротоскопірованний унікальним і запам`ятовується мультфільм.

2. Ви хочете, щоб ваш фільм складався з чітких, майстерно відредагованих кадрові грубих зйомок ручною камерою? Наприклад, зверніть увагу на фільм меланхолія Ларса фон Тріера- вступні сцени знімалися за допомогою високошвидкісної камери, що створює враження витонченого уповільненої темпу. Більша ж частина решти сцен знімалася за допомогою ручної камери, щоб передатьемоціональние і духовні конфлікти героїв.

3. Продумайте костюми і декорації. Чи можете ви зняти свій фільм в реальному часі в реальному місці або вам знадобляться декорації? У широкоформатних епопеях 60-х і 70-х років використовувалося поєднання великих відкритих просторів і набору декорацій зі студії. Наприклад, сцени з фільму сяйво знімалися в гірськолижному будиночку в Орегоні. А Догвілль знімали на порожній сцені, з бутафорними будівлями.

У фільмі велику роль відіграють костюми. Вони можуть розповісти глядачеві про важливі риси характеру героя. Чого тільки варта фільм Люди в чорному.

4. Зверніть увагу на освітлення. Деякі фільми мають м`який, майже непомітним, освітленням, яке робить акторів більш привабливими, а сам фільм виходить трохи казковим. В інших фільмах можна побачити висвітлення, наближене до реальних фарб. Зверніть увагу на фільмдоміно з Кірою Найтлі.

5. Зберіть декорації або досліджуйте місце, де збираєтеся знімати. Якщо ви будете знімати в готовому місці, знайдіть саме ту область, яка вам підходить, упевніться, що там можна знімати. Якщо зйомки будуть проходити на майданчику, попрацюйте над декораціями, побудуйте будівлі, зберіть необхідні реквізити.

По можливості, знімайте в реальних місцях. Набагато легше зняти сцену в самій закусочній, ніж перетворювати в кафе, наприклад, звичайну кімнату.

Метод 4 з 5:

підберіть команду

1. Виберіть директора картини. Директор контролює творчий процес і є ключовим сполучною ланкою між командою і процесом зйомок. Якщо це ваш фільм, ваша історія і ваша ідея, а бюджет дуже обмежений, то, найімовірніше, роль директора доведеться виконувати вам самому. Ви будете підбирати головних акторів, стежити за процесом зйомки і пропонувати нові рішення там, де ви вважаєте за потрібне.

2. Знайдіть оператора або оператора-постановника. Саме ця людина буде відповідати за освітлення і за те, щоб зйомка проходила так, як треба. Оператор - це фактично радник директора, він допоможе вибрати потрібний ракурс, потрібний кадр і потрібне світлове рішення. Він керує освітлення і знімальною групою або просто управляє камерою в невеликому проекті.

3. Виберіть людини, який буде відповідати за декорації. Ця людина буде відповідати за те, щоб всі декорації та реквізити відповідали творчому баченню режисера. Зазвичай, така людина займається не тільки декораціями, але і виконує іншу роботу.

Якщо у вас невеликий проект, то костюми, зачіски і макіяж повинні бути витримані приблизно в одному стилі.

4. Обов`язково повинен бути людина, відповідальна за звук і музику. Причому, це може бути і не одна людина. Діалоги можна запісиватьсразу в момент зйомки або накладати звук в подальшому в процесі виробництва. Звукові ефекти, такі як звук лазера або шум вертольота, а також вибухи необхідно буде створювати. Музику надосначала записати, а потім зміксувати. Звуки, такі як кроки, скрип дверей, розбиті тарілки і багато іншого теж будуть потрібні для вашого фільму. Звуки також потребують редагування і накладення на відео в процесі пост-продакшн.

5. Склад акторів вашого фільму. Люди, наприклад, з вашого гуртожитку, погодяться працювати над низькобюджетних фільмом тільки, щоб побачити своє ім`я в фінальних титрах. Але, звичайно, було б набагато вигідніше отримати якогось знаменитого актора на головну роль. Наприклад, Сет Роган є одним з найуспішніших акторів, тому що йому навіть не потрібно грати, йому досить бути самим собою і фільму гарантований успіх. Радимо ж вам вчинити по-іншому: якщо вам потрібен поліцейський, зателефонуйте знайомому поліцейському і запитайте, чи не погодиться він знятися в вашому фільмі. Якщо вам потрібен професор коледжу, зателефонуйте в школу і так далі.

Перевірте можливості ваших акторів. Якщо ви точно знаєте, що одному з акторів належить плакати в якомусь моменті фільму, переконайтеся, що актор зможе це зробити, перш ніж укласти контракт для проекту.

Намагайтеся уникати конфліктів з приводу розкладу зйомок. Переконайтеся, що актори будуть на знімальному майданчику, коли вони вам знадобляться.

Метод 5 з 5:

Зйомка і редагування

1. Зберіть і перевірте все устаткування. Вам знадобиться відеокамера, штатив, освітлювальне та звукове обладнання.

Відзнімемо кілька пробних кадрів. Дайте акторам можливість попрактикуватися, прорепетирувати, а знімальній групі - скоординувати свої дії.

2. Ретельно все сплануйте. Простежте за тим, який ракурс для якої сцени буде більш вигідним. Відразу ж відбирайте вдалі кадри, це значно полегшить вам подальший процес редагування фільму.

Переконайтеся, що всі знаходяться на своїх місцях на майданчику, актори готові знімати один і той же епізод, а не кожен - різний. Команда повинна бути одним цілим. Це значно полегшить вам роботу.

3. Зйомки фільму. Від рішень, які ви будете приймати протягом усієї своєї роботи, залежить, як буде виглядати ваш фільм. Як «домашнє кіно» або як професійна картина.

Дехто каже, що спеціально знімають кілька дублів з різних ракурсів, так як це дає більше цікавих можливостей при фінальному редагуванні фільму. Як правило, професійні кінематографісти знімають кожну сцену загальним планом, середнім планом і крупним планом.

4. відредагуйте фільм. Уважно розгляньте всі кадри на комп`ютері, завантажте всі необхідні файли, Упорядкуйте їх, визначте, які кадри будуть виглядати краще. Все це з`єднайте в чорновий варіант монтажу. Від того, як виотредактіруете свій фільм, буде залежати те, яким він буде в кінцевому підсумку.

Створення різких переходів від однієї сцени до іншої, здатне підтримати інтерес глядачів до фільму. Це додасть якийсь стиль бойовика. Однак, довгі безперервні постріли також роблять сильний вплив, і не завжди позитивне. Як приклад, подивіться початок фільму Хороший Поганий злий.

Відредагуйте фільм по музиці. Наприклад, в тихій спокійно частини фільму і музика повинні бути відповідної.

Редагування різних кадрів однієї сцени, знятих з різних ракурсів, допомагає побачити сцену з різних сторін. Використовуйте різні системи і інструменти редагування, щоб створити маленькі відеокліпи з різних кадрів, потім з`єднайте їх і розподіліть по порядку. Таким чином ви дуже швидко придбаєте необхідні навички у створенні цифрового кіно.

5. Синхронізація звукові ефекти і музику. Переконайтеся, що музика відповідає тому, що відбувається у фільмі, а живий звук, який був записаний під час зйомки, звучить чітко і голосно. Перезаписувати будь-які частини і деталі, які важливі для картини.

Пам`ятайте, якщо ви плануєте поширювати і рекламувати свій фільм, використання вже готової музики, може стати серйозною проблемою. Тому, найкраще, щоб музика була написана спеціально для вашого фільму. Погодьтеся, є величезна кількість кваліфікованих музикантів, які хотіли б взяти участь у записі музики до фільму.

6. Створіть заголовок і послідовність титрів. У титрах обов`язково вкажіть всю свою команду, окрему подяку варто висловити організаціям, які дозволяли знімати у них відео.

7. Переведіть фільм в цифровий формат DVD. Зробіть до нього тизер або трейлер. Якщо ви збираєтеся рекламувати свій фільм в Інтернеті або в кінотеатрах, виберіть кілька його частин для промо-трейлер. Не варто в промо-трейлері занадто заглиблюватися в сюжет, він повинен зацікавити, але не розкривати суть.

Завантажте свій фільм на Vimeo або YouTube, щоб люди його подивилися.

Поради

Коли ви закінчите свій фільм, поділіться ним з усім світом. Якщо це серйозна робота, вона може привести вас до кінофестивалю, де вам воздасться по заслугах. Якщо ж робота невелика, розмістіть фільм в Інтернеті. Це два гідних шляху до різних видів слави.
Переконайтеся, що слідували основним правилам зйомки, наприклад, правилом третини (уявіть, що екран вертикально розділений на три рівні частини, при цьому важливий персонаж або основна дія завжди має фокусуватися в лівій третини), це робить фільм набагато цікавіше. Рідко головний персонаж з`являється в самому центрі екрана, це додає фільму більш професійний вид.
Перегляньте кілька фільмів, але поглядом критика. Не стільки заради того, щоб критикувати дію фільму, а заради того, щоб відзначити, як використовуються тони, стилі, звуки, освітлення. Шукайте помилки, для початківця режисера - це завжди освітлення.Коли ви дивитеся кіно вдома, подивіться його рейтинг на IMDB, там же на сайті можна знайти цікавий розділ "Чи знаєте ви?", Де вказані різні факти і нестиковки практично кожного фільму.
Звук і освітлення дуже важливі. Хороший звук має вирішальне значення. Гарне освітлення робить фільм глядабельний. Відмінне "недороге освітлення" включає в себе: сутінки або ранній ранок, туманний або похмурий день і тіні (але тільки, коли є більш темний фон.) Білий плакат або фольгу можна використовувати для відбиття світла на затіненій стороні особи. Для нічної зйомки можна використовувати робоче освітлення.
Якщо ви знімаєте документальний фільм, вам не потрібно витрачати час на розробку сценарію або розкадрування. Замість цього, ретельно продумайте ідею, задайте собі за мету, що стане головною ідеєю цього фільму? На яку аудиторію він буде розрахований? Задайтесь метою зняти якомога більше кадрів, а потім вже можна зосередитися на редагуванні та інших пост-продакшн процесах (наприклад, додаванні музики).
Не обов`язково планувати кожну деталь фільму. Важливо просто усвідомлювати сюжет і сценарій. Імпровізація може дати фільму більш реалістичний і свіжий вигляд.

попередження

Якщо ви знімаєте в реальному місці, яке не належить вам, наприклад, в закусочній, запитайте у власника або менеджера дозвіл на зйомку. Це гарантує, що всі ваші дії будуть законними. Краще отримати дозвіл в письмовій формі, тоді точно не виникне ніяких питань.
Чи не крадіть чужі ідеї, коли пишіть сценарій. Ідея повинна бути ваша власна, оригінальна і неповторна. У вас немає таких можливостей як в Голлівуді зняти шикарну картину, тому єдиний ваш коник - оригінальність.