Як читати музику з аркуша: 15 кроків (з ілюстраціями)

Читання музики з листа є однією з найважливіших речей, які потрібно знати, щоб бути хорошим виконавцем на музичному інструменті за вашим вибором. Важливіше тільки вміння грати. Майже на кожному прослуховуванні, де ви коли-небудь будете брати участь, читання нот буде включатися в тій чи іншій формі. Велика частина читання нот не є читанням з листа в чистому вигляді. Читка з листа - це виконання музики в найперший раз, коли ви граєте або співаєте по нотах. Спів з листа вимагає зовсім іншого набору навичок на додаток до вміння читати ноти. Частіше за все ви маєте право переглянути музику протягом часу між тридцяти секундами і десятьма хвилинами. Метод для правильного читання з листа не дуже складний. Якщо у вас є час для кожного кроку, то цей навик ви зможете освоїти.

кроки

1. Знайдіть музику для читки з листа. Ви можете знайти музику для вашого інструменту і рівня складності в книгах і в музичних магазинах. є навіть sight reading websites, які пропонують музику, щоб допомогти вправлятися читати з листа. Якщо у вас є готове музичний твір ...

2. Нервозність викликає найбільше проблем в читанні з листа. Це може привести до нечистої ноті, зайвого вібрато або помилкового темпу - помилок, яких ви повинні уникати будь-яку ціну. Розслабтеся, глибоко вдихніть і почніть дивитися на ноти.

3. Прочитайте назву п`єси. Хоча ви думаєте, що це не допоможе вам справді грати п`єсу, але це дійсно допомагає. Назва підсумовує всю п`єсу в декількох описових словах. Якщо ви не прочитаєте назву, то ви втрачаєте ключова перевага в розумінні настрою твори і емоцій, які ви повинні в нього вкласти. За умови, що є назва, ви повинні завжди його читати, перш ніж читати ноти. Ви також можете подумати про композитора п`єси, щоб отримати уявлення про час, в якому п`єса була написана, і стилі композитора. Знання історичного періоду може допомогти вам передбачити знаки альтерації і дивні дисонанси.

4. Подивіться на темп. Найчастіше темп буде дано у верхній частині п`єси поруч з ім`ям композитора. Іноді вказівку темпу буде більш розпливчастим, як просто вказівка "Повільно" або "Джаз", а іноді це буде набагато точніше, наприклад "Помірно повільно з невеликим свінгом, чверть дорівнює сімдесяти двох". Незалежно від того, як визначено темп, необхідно докласти всіх зусиль, щоб йому слідувати. Деяка свобода зазвичай дається для уповільнення або прискорення, щоб дати можливість краще висловити емоції або почуття. Але коли ви граєте або співаєте п`єсу, ви повинні бути впевнені, що люди, слухаючи вас, розуміють, що ви зробили, дивлячись на темп.

5. перевірте розмір. Завжди дивіться на розмір, незалежно від того, читаєте ви ці ноти перший раз або тисячний. Існує величезна різниця між розмірами 6/8 і 4/4. Якщо ви не дивіться на розмір і будете грати на 4/4, люди можуть подумати, що ви насправді не знаєте, як грати на шість восьмих.

6. Перевірте ключові знаки. Гра з неправильними знаками при ключі створить дисонанси і відчуття, що ви не можете прочитати ключові знаки.

7. шукайте зміни. Чи є новий ключ в середині п`єси? А як щодо часу? Чи є accelerando(Поступово прискорюючи темп) або ritard (Сповільнювати)? Зверніть на них особливу увагу і не забудьте зазначити всі з них. Якщо ви маєте право тримати ноти, ви повинні підкреслити їх в нотах. Якщо ви не єдина людина, яка буде читати з листа, ніколи Не робіть позначки в нотах. Там можуть бути місця, де ви повинні грати швидше або повільніше, тихіше або голосніше, щоб відповідати стилю твору. Вони не можуть бути відзначені в нотах. Додайте ці невеликі зміни, поки це відповідає стилю, тому що люди зрозуміють, що ви знаєте, коли потрібно щось змінити, щоб змусити п`єсу звучати приємніше.

8. перевірте динаміку. Це дуже важливо, щоб почати на forte (Голосно), якщо так написано в п`єсі, а не piano (Тихо), тому що тоді п`єса може зажадати грати тихіше, і якщо ви вже на piano, то існує не так багато можливості йти далі, поки вас більше не чути. І навпаки, якщо п`єса вимагає вас почати на piano, не розпочинайте голосніше! Якщо п`єса вимагає певної динаміки, ви можете бути цілком впевнені, що вона призначається, щоб бути дуже очевидною. Якщо немає маркування на початку, дивіться вперед, щоб знати, що станеться пізніше, і вирішити на цій підставі. Якщо немає динаміки в цілій п`єсі, то краще за все почати mezzo-forte (Помірно голосно) і грати голосніше або м`якше, коли знадобиться.

9. Подивіться на початку. Зверніть особливо пильну увагу на перші кілька тактів музики - подивіться на них принаймні три рази, перш ніж приступити до гри. Впевнене початок є ключем до переконання, що музика звучить правильно. Часто перший рядок повторюється в п`єсі кілька разів, тому вкрай важливо, щоб зрозуміти це, перш ніж рухатися далі. Співайте першу сходинку в розумі. Це допоможе вам зрозуміти стиль музики легше, ніж якщо ви прочитали ноти.

10. Зверніть увагу на прості ритмічні зразки. Якщо ви знаєте, що ви можете грати один ритм, просто перегляньте його. Якщо це ритм ви бачили в п`єсі раніше, то ви можете їх порівняти. Це поширена помилка. Ви можете бачити однакові ритми, коли композитор фактично вніс зміни в одну з нот.

11. Читайте саму останній рядок. Це - висновок п`єси, і воно, як правило, сильно відрізняється від решти п`єси і цілеспрямовано важче, ніж в інших частинах, щоб зробити її сильнішою для драматичного фінішу. Початок і кінець мають життєво важливе значення. Вступ відкриває музику хорошим стартом, а закінчення гарантує слухачеві сильне враження від музики.

12. Прочитайте вступ знову. Після перегляду всієї п`єси у вас є десяток ритмів в голові і сотні нот, тому перше, що ви забудете, буде найперше, що ви дивилися на початку. Якщо ви забули початок так швидко, ви можете запитати - навіщо потрібно так багато розглядати початок в першу чергу? Простіше кажучи, останній погляд на початок нагадає все, що ви запам`ятали з першого погляду .

13. Почніть грати. Якщо у вашого інструменту є проблеми зі строєм, як лад фа у англійського ріжка, зверніть увагу на початок партії. Це не рідкість для недосвідчених читачів з аркуша почати на ноті вище або нижче написаної і продовжувати грати невірні ноти в цій партії і навіть у всій п`єсі. Якщо ви починаєте не з тієї ноти, необхідно негайно виправитися.

14. Грайте повільно. Використовуючи повільний, зручний на практиці темп, ви насправді навчитеся багато швидше , ніж при занадто швидкій грі будете пропускати ноти і робити помилки, від яких ви повинні потім "переучуватися". Проте, якщо ви робите помилки, продовжувати грати! Не турбуйтеся. Просто робіть якнайкраще, що можна зробити. Будь-який з нас може це робити. Вчіться на своїх помилках!

15. Розвивайте звичку дивитися трохи попереду ноти, яку ви граєте. Потрібно мати завжди трохи часу, щоб переглянути ноти, зрозуміти, а потім вже грати. Це майже неможливо зробити все відразу, тому хороші читачі з листа намагаються зосередитися на нотах трохи попереду, щоб дати собі час на розуміння нот. Доброю новиною є те, ви вже використовуєте цю здатність у багатьох інших активностях (ходьба, їзда на велосипеді і т.д.). Коли ви освоїте "читання вперед", ви можете виявити, що ви можете бачити заздалегідь цілі групи нот і навіть цілі такти як окремі "шматки"! І читка з листа стає набагато більш природною і приємною.

Поради

Більшість музикантів - перфекціоністи. Читаючи з аркуша, ви повинні бути щасливі на 85-90%. Там немає часу для виправлення помилок або зупинки!
Будьте терплячі! Не відчувайте, що ви повинні поспішати, щоб грати так само швидко, як деякі з ваших колег і товаришів в класі! Читання музики дуже важливо, особливо якщо у вас плани на музичну кар`єру в майбутньому. Якщо ви поспішаєте, вам буде складніше рухатися вперед, як ви б хотіли.
Розслабтеся, ви будете робити краще, якщо ви відчуваєте себе комфортно.
Строй, лад, лад! Хоча більшість людей не можу відрізнити стрункі ноти від трохи безладно, важливо зберігати свій інструмент налаштованим. Ваш інструмент призначений для отримання кращих звуків, коли він правильно налаштований. Якщо ви граєте з ансамблем, буде особливо болісно для слухачів, якщо ви граєте неструнко по відношенню до інших музикантам.
Підтримка темпу правильним важливіше, ніж виконання правильних нот. Якщо ви зіграєте пару неправильних нот (буває!), По крайней мере це буде звучати як музичний твір.
Подивіться на послідовності нот. Чи містить п`єса арпеджіо або організована навколо однієї ноти? Чи є повторювані ритми?
Фокусуйтеся на правильному ритмі в першу чергу. Існує нескінченна поєднання ритмів, але є не так багато нот.
Посміхайтеся, будьте доброзичливі і ввічливі до журі та аудиторії.
Намагайтеся читати все, що ви можете отримати в руки. Є кілька прекрасних sight reading websites, які пропонують вправи різних ступенів складності, щоб задовольнити ваші потреби.
Духовики, спустошите ваші клапани від слини перед читанням з листа, виконавці на дерев`яних духових інструментах, усуньте слину з ваших тростин заздалегідь.
Практика створює досконалість! Якщо ви практикуєтеся протягом не менше 30 хвилин в день, музика буде набагато краще. Почніть з гам, а потім переходите на п`єси. Вам треба спочатку розігрітися.
Якщо ви граєте на мідних інструментах, змащуйте клапани найближчим часом, але не відразу перед читанням з листа.
Якщо ви граєте на кларнеті або на саксофоні, перевіряйте свої тростини постійно перед читанням з листа. Кикс в будь-який час - це погано, але кікс під час читання з листа може вбити те, що було досить пристойно на прослуховуванні, навіть якщо це не ваша вина.
Хоча багато інструменти грають тільки в одному ключі, перевірте ключ в п`єсі. Може трапитися, що ви читаєте ноти в басовому ключі, хоча вони написані в скрипковому, або читаєте в скрипковому, хоча вони написані в басовому.
Валторніст, (особливо на оркестрових прослуховуваннях), перевірте ключ! Транспонування є важливим навиком. Дуже погано грати п`єсу в тональності фа мажор, коли вона написана в тональності до мажор.
Рекомендується використовувати таку програму, як PrestoKeys (Гра, яка може значно прискорити процес навчання читання нот для фортепіано).