Як малювати олійною фарбою на полотні

Картина маслом - прекрасний спосіб живопису на полотні. Класичні картини, такі як «Мона Ліза», були написані маслом, поряд з красивими імпресіоністськими картинами Моне або Ван Гога.

кроки

1. Купуйте для живопису маслом хороші якісні матеріали, кращі, з того, що ви можете собі дозволити. Якщо ви тільки починаєте, ви можете знайти багато з цих речей, дивлячись на подарункові набори, які включають всі або більшість з них, іноді в красивій дерев`яній коробці або на мольберті. Мінімум, який вам знадобиться:

Натягнутий полотном розмір картини, яку ви хочете написати. Непогано було б також придбати кілька невеликих брезентових дощок для практики і попередніх досліджень. Ви також можете використовувати брезентову папір або полотно, який знаходиться на прокладці і підходить для олійного живопису і для того, щоб Левас. Постарайтеся вибрати невелику плату з точними пропорціями вашого натягнутого полотна, але якщо такої немає, візьміть великий шматок, на якому б ваш полотно містився.
Труби масляної фарби в основний палітрі. Якщо ви купуєте набір, в ньому, ймовірно, є всі найнеобхідніші кольору. У найпростішій палітрі є такі кольори як червоний, синій, жовтий, Сієна палена і великий тюбик білої фарби. Якщо це Winsor & Newton, можна отримати лимонно-жовтий, перманентний червоний, ультрамарин або французький ультрамарин (вони хімічно близькі.) Якщо ви спочатку вибираєте велику палітру кольорів, використовуйте темно-червоний алізарин або більш фіолетовий, червоний, але не оранжево-червоний. Ви можете обійтися без Сієни паленої, але крім змішування тут є інші причини. Якщо ваша палітра не має цього кольору, використовуйте червонувато-коричневий.
Купуйте масло і розчинник. Лляна олія - традиційно використовується художниками масло. Деякі художники вважають, що краще горіхове. Якщо ви хочете, щоб ваша живопис висохла швидше, вибирайте засіб, таке як "Liquin" Winsor & Newton, яке змусить масло сохнути швидше. Вам також необходімобичний скипидар або скипидар без запаху, який іноді називають турпеноідом або білим уайт-спірит. Це рідина, яка має сильний чи слабкий аромат. Це розчинник для фарби в протилежному середовищі. Розріджувачі без запаху, такі як турпеноід Weber або Gamsol, є, на загальну думку, здоровіше в використанні, але завжди потрібно мати відповідну вентиляцію, щоб могли вивітритися деякі компоненти. Самамасляная фарба не токсична як і скипидар, який не виділяє токсичних парів. Але деякі олійні фарби містять токсичні інгредієнти, такіекак кадмій і кобальт, які можуть бути вельми шкідливими, якщо їх проковтнути, тому ніколи не їжте, не пийте і не паліть під час використання масляної фарби.
Купіть лак для покриття, що-небудь типу Damar, призначеного для картин олією. Лак, ймовірно, містить деякі токсичні пари і повинен застосовуватися на відкритому повітрі або в добре провітрюваному приміщенні. Безумовно слід вибрати знімний художній лак. Лак повинен бути доданий після того, як картина маслом повністю висохне і не зможе змінити хімічний склад картини. У цей момент можна нанести знімний лак, щоб надати картині хорошу глянцеву поверхню і захистити шар фарби. Кожні 25 - 30 років лак повинен віддалятися (або художником або власником картини) розчином для видалення лаку і повторно наноситися, так як лаки з часом жовтіють і не повинні бути на картині постійно. Ось чому дуже старі картини маслом буріють. Вони часто просто потребують очищення і новому прозорому шарі лаку, щоб виглядати яскраво, як якщо б вони були написані в минулому році. Вам не потрібно купувати лак до закінчення картини, так як ви не будете використовувати його до того, поки картина не буде готова і повністю не висохне. "Ретуш" можна використовувати тільки тоді, коли картина суха на дотик. Це не зашкодить шар фарби, але картина повинна бути абсолютно сухою, і ви повинні почекати цілий місяць, перш ніж використовувати лак. Якщо ви хочете продати картину раніше, можна нанести тимчасове покриття.
купіть кисті. переважно жорсткі. Пензлика з щетини є менш дорогими, але хороші білі синтетичні волокна, які досить жорсткі, як і щетина, також можуть бути відмінним вибором. Деякі художники маслом також використовують м`які кисті з соболя з довгою ручкою для різних ефектів. Можна використовувати великі, маленькі і рідкісні кисті, в залежності від областей, форм і об`єктів, які ви хочете зобразити в найдрібніших деталях, якщо вам подобається детальний реалізм. М`які кисті "монтажника" з дуже довгими тонкими м`якими волосками, добре підходять для зображення оснащення судна, вусів кота та інших дліннихлінейних деталей. Для цього використовуються дуже тонкі фарби, які крім цього можуть використовуватися для написання вашого імені на картині або для довгих плавних ліній. Новачкові рекомендується спробувати різні набори кистей або синтетичних кистей різних форм і розмірів, щоб зрозуміти, який стиль передає кожна з них.
Мастихін, ніж для живопису або НЕ зазубрений ніж для масла можна використовувати для змішування фарби. Мастихіни досить дешеві, якщо вони пластмасові. Металево більш хороші, бо не фарбуються і можуть прослужити протягом багатьох років, якщо їх тримати в чистоті. Ножі для живопису мають різні форми, від совків до куточків, кожен з яких має різні ефекти, і ви можете використовувати їх замість кистей.
Вугілля або фіолетовий пастельний олівець, щоб малювати на полотні.
Палітра знадобиться для того, щоб було куди покласти масляні фарби під час їх використання. Це може бути палітра з невеликими отворами або ви можете імпровізувати з дешевою простий керамікою, склом або меламіну пластиною. З чогось, що могло б стати на заваді скипидару. Багато художників воліють сіру палітру, тому що кольори найкраще відображаються на сірому. Якщо ви використовуєте плоский шматок скла на столі (дуже дешево, якщо ви берете його з дешевої фоторамки), ви можете покласти під нього сірий папір, щоб іметьв будь-який час сіру, легко очищається палітру.
Дві невеликі чашки для масла (або Liquin) і розчинника. Деякі набори поставляються з "подвійним ковшем", щоб їх можна було прикріпити на палітру. Якщо це так, то ваш набір, ймовірно, також має палітру.
Ганчірки для живопису. Це може бути будь-який вид чистих ганчірок. Щільні паперові рушники теж підійдуть, але тканина є багаторазовою, якщо її прати. Тканина використаних дитячих підгузників, якщо її випрати, навіть зношена і пофарбована, відмінно підійде для цих цілей. Паперові рушники зношуються швидко, тому краще використовувати старий одяг, м`яку, як старі футболки тощо. Намагайтеся використовувати ганчірки, на які не шкода проливати фарбу, так як ви можете знищити малюнок тканини на забарвлених областях. Використовуйте ганчірки, які знаходяться на межі своєї корисності, якщо ви не хочете їх прати і продовжувати використовувати багато разів.
Мольберт для роботи, або настільний мольберт, або постійний мольберт. Він не повинен бути дорогим. Найдешевший "оглядовий мольберт", для якого підійде будь-який розумного розміру полотно на зручному робочому кутку, і його ніжки повинні пристосовуватися до різній висоті, в залежності від того, сидите ви або стоїте. Якщо вік вам не заважає (а так само хвороби або травми, що обмежують кількість часу, коли ви можете залишитися на ногах), набагато краще буде стояти біля мольберта. Це також дозволить дивитися з боку після кожних кількох мазків, щоб побачити, як картина виглядає, що безперечно краще для живопису. Ви також можете спершись картину на стілець або іншу підтримку або зімпровізувати щось подібне. «Картинна кінь» - це лава з дошкою, що стирчить на кінці, яку ви як би осідлали і підпираєте полотно в паз.
Ви повинні визначитися з інструментами. Чим будете робити начерки, олівцем або вугіллям, на етюднику або ватмані, а може навіть на використаної папері. Вони не повинні стати архівом, але якщо вам подобаються ваші ескізи, ви можете створити з ніхетюднік і використовувати для цього м`який олівець / ручку / маркер. Це просто начерки, щоб щось намалювати, щось обране. Ваш звичайний етюдник і улюблені інструменти малювання.
Безпечне місце без пилу, щоб ваша картина могла висохнути, де не відбувається нічого, що могло б пошкодити фарбу на полотні. Час висихання для картин олією варіює від декількох днів до декількох місяців. Деякі види олійного живопису зможуть сохнути цілий рік, перш ніж на них можна буде нанести лак.

2. Зробіть ескіз "Нота" картини в своєму альбомі або на папері з сірим або чорним олівцем або пером, використовуючи олівець в якості сірого. Якщо це квадрат, це квадрат. Якщо це прямокутна або овальна картина, вирішите, чи буде це вертикальний "портрет" або горизонтальний "пейзаж". Зробіть нота дуже маленьким, тільки щоб розмістити світлу, темну і середню область картини. Вони можуть варіювати від розміру великий поштової марки до розміру візитної картки. Ідея полягає в тому, щоб побачити картину в мініатюрі. Зробіть кілька варіантів, поки не знайдете кращий дизайн, не турбуючись про деталі.

3. Використання вугілля або олівець, щоб зробити малюнок у своєму альбомі. Він може бути досить докладним і ретельно затінених або простим, щоб показати вам тіні і відблиски. Це, почасти, залежить від того, як детально і реалістично ви хотітеувідеть картину. Більш вільний стиль живопису може мати більш уривчастий ескіз, але все одно повинен мати один з більш "білий, середній і чорний" відтінок, так, щоб ви могли сказати, де є, принаймні, п`ять значень - білі акценти, світло, середні , темні, чорні акценти. Деякі художники, щоб не використовувати чистий чорний і білий кольори, просто використовують "світло, середній світло, середнє значення, середній темний, темний" для п`яти видів. Це залежить від бажаного ефекту. Якщо вам не подобається ескіз, продовжуйте намагатися робити різні версії, поки не отримаєте те, що вам сподобається.

Вескізе переконайтеся, що світло, що падає на людину, об`єкт або елемент ландшафту, йде в одному напрямку. Зверніть увагу на те, звідки йдуть тіні. Вони всі повинні йти в тому ж напрямку і бути коротше, якщо сонце або світло високо, і більше, якщо сонце (або лампа, від якої йде світло) знаходиться низько. Напрямок освітлення робить все об`єкти більш тривимірними. Ретельно намалюйте форми тіні, і більшість ваших предметів буде виглядати тривимірними в цій точці. Це добре для імпресіонізму або реалізму.

Якщо ви хочете зробити абстракцію, зробіть начерк олівцем і вирішите, де ви хочете бачити конкретні ефекти, такі як розбризкування або сильні текстури мазків. Або можете пропустити ескізний етап на папері і перейдіть до наступного.

Намалюйте об`єкт на брезентовому полотні, брезентовим папері або полотняної майданчику. Використовуйте вугілля або фіолетовий пастельний олівець. Розмітьте точні пропорції полотна на дошці, якщо вони не зовсім такої ж форми, тому зробіть це так, як на ескізах. Зробіть чіткі обриси. Ви можете деталізувати розмітки очей, рота, всіх важливих фігур на ній або можетепросто дотримуватися тільки основних форм і основних тіньових фігур. У будь-якому випадку, це повинно бути схожим на фарби на ескізі. Якщо ви робите помилки, витріть вугілля або пастельний карандашвлажной тканиною, нехай полотно висохне і зробіть це знову. Це цілком можна відкоригувати.

4. Видавіть трохи фарби на палітру і змішуйте кольору. Розкладіть жовтий, синій, червоний і великий мазок білого на деякому відстанню один від одного. Додатково використовуйте сиену палену. Залиште всі інші кольори в коробці, якщо це був подарунковий набір.

5. Вивчіть фарбу "алла прима". Просто намалюйте прямо на ескізі в області кожного кольору. Оскільки це не повинно бути деталізовано, ви можете спробувати малювати колірне дослідження мастихіном або ножем для живопису. Якщо вам не подобається жоден ваш колірний вибір, використовуйте мастихін, щоб зішкребти негарний мазок і відкласти непотрібну фарбу в сторону, на випадок якщо вам знадобиться брудний коричневий колір. Поєднання всіх трьох попередніх виборів буде гармоніювати в живопису і, таким чином, змішана фарба зможе бути відокремлена і змішана трохи більше, щоб перетворитися в блідо-коричневі або темно-коричневі і сірі відтінки. Ніяких відходів з простою основний палітри. Продовжуйте грати з колірним дослідженням, поки вам не понравітсяпростая, смілива живопис, зроблена досить великий пензлем з не великою кількістю деталей. Якщо необхідно, зробіть більше ніж одну з них, поки ви не вирішили, які суміші вам подобаються. Ви робите цю невелику живопис з фарбою прямо з труби. Вона не потребує розчиннику або в маслі для цієї техніки. Якщо вам подобається, як виглядає ваша пробна живопис, ви можете зробити велику тим же самим шляхом, тільки за допомогою мастихина і трубкової фарби зі сміливими ходами на полотні. Ніякої додаткової фарби і ніякого зайвого шару. Цей стиль живопису швидкий і сильний.

6. Намалюйте контур за допомогою м`якого олівця або тонкої палички деревного вугілля. На пейзажного живопису використовуйте фіолетовий пастельний олівець. Це буде хороший вибір, тому що цей колір добре поєднується з усіма ландшафтними квітами, які не темніючи і не фарбуючи світлі кольори так само, як чорний. Деревне вугілля і фіолетовий пастельний карандаш- обидва легко виправляються за допомогою вологої тканини або ганчірки, так що не хвилюйтеся про внесення змін до ескізі! Намалюйте, а якщо ви зробите це неправильно, витріть і спробуйте ще раз.

7. Підготуйте трохи масла в одній чашці і розчинник в інший. Протріть кисті і мастихін. Промийте кисть, якщо ви використовували її для колірного дослідження, використовуючи турпеноід: просто опустіть її в розчинник і протріть ганчіркою.

8. Нанесіть невелику кількість Сієни паленої на свою палітру. Або, якщо немає білого або багато білого в триколірної суміші, використовуйте тонкий шар коричневого. Опустіть кисть в розчинник, скипидар / турпеноід / Sansodor (бренд Winsor & Newton особливо хороший). Опустіть вологу кисть в невелику кількість фарби, поки у вас не буде дуже рідкої прозорої фарби. Це легко. Використовуйте трохи більше фарби, зробіть середній світло і послідовно темні області з Сієною паленої, все ще розбавляючи її, поки вона не стане текстури чорнила. Навіть темні області повинні мати достатню кількість фарб. Чим тонший шар ви використовуєте, тим швидше висохне цей прозорий шар Сієни паленої.

Вау! Прозора картина в сиене паленої зазвичай виглядає досить круто на даному етапі. Її, як і раніше легко змінити, якщо у вас вийшов занадто темний або дуже світлий колір. Візьміть ганчірку і протріть частина фарби, яка вас не влаштовує, і повторіть з додаванням потрібного кольору. Або зітріть все і змініть форму. Ну і справи, ви думали, живопис олією повинна бути досконалою? Ні, тут все дуже легко виправити і внести зміни. Цей етап висохне досить швидко, від декількох хвилин до півгодини. Найтонші деталі можуть бути сухим на дотик до того часу, як ви закінчите інший кут. Необхідно тільки, щоб фарба була сухою на дотик.

9. Пам`ятайте правило "масло під нахилом". Перший шар, який ви нанесли, може бути дуже рідким, майже один скипидар і дуже мало масла. Всього трохи масла в фарбу, і це буде виглядати по-іншому. Це може виглядати майже як папір з аквареллю, нанесеної тонким шаром. Ви можете зробити послідовне миття в різних кольорах, якщо хочете весело провести час, завдаючи шар "миття". Наступний шар - це "алла прима" або фарба прямо з тюбика, як ви робили на колірному дослідженні. Це свого роду шар середньої вгодованості, не дуже жирний і не дуже слабкий. Після цього, тим більше після масла або Liquin, який ви додали в фарбу, структура стає більш ласий. Проблема нахилу масла - масляний шар сохне довше за все, тому під ним повинна знаходитися швидко всихаюча фарба. В іншому випадку, зовнішня сторона висохне, а всередині останетсязакритий м`яке, висохлий шар.

У гіршому випадку, картина, у якій є нахил, може зісковзнути з полотна вкакой-небудь жаркий день, втративши з`єднання фарб.

Ніколи не використовуйте масляну пастель під олійною фарбою, тому що їх формула масла включає мінеральне масло, яке ніколи не висихає. При бажанні можна додати масляну пастель на останній шар олійного живопису, коли воно стане сухим на дотик.

10. Блокуйте кольору для основних областей, а потім додайте трохи більше фарби, щоб зробити деталі світліше або темніше, красно, жовтіше або синє. Змішуйте половину квітів на палітрі, половину на полотні. Почніть з основних напрямків світла і тіні, з правильних загальних квітів, потім додайте фарбу, щоб змінити їх. Заштриховуєш повільно і змішуйте фарби м`яко. Там де ви хочете, щоб фарба була гладкою, не робіть багато мазків. Наносите багато мазків там, де ви хочете отримати сильну текстуру, як в імпресіоністської живопису, або використовуйте ніж для створення штрихів, щоб зробити сміливі текстури. Протиставляючи гладкі і сміливі текстури так, щоб деякі частини картини піднімалися, структура "накладення фарб густим шаром" сприяє тому, щоб всі частини дуже ретельно швидко офарблювалися. Тому змінюється кількість "алла прима" текстури, яку ви наклали. Змішайте частина масла в фарбу, якщо ви хочете нанести тонкі і вичищені мазки, щоб зберегти текстуру гладкою. Поки вона ще не висохла, ви можете змішати більше масла або більше фарби, щоб зробити цей шар товщі або тонше. Але якщо вона починає сохнути або затягуватися, не додавайте більше нічого, що не містить жиру.

Якщо ви не хочете зробити потворний спецефект, як при зображенні особи зомбі, нанесіть товстий шар жиру на кисть, потім залиште неправильно підсохнути, потім відірвіть шматок, щоб шкіра фарби звисала вниз, а грудка коричнево-червоною жирної фарби потрапив на повітря і висох, а , може бути, і застиг у вигляді крапель. Майже будь-яка помилка може бути перетворена в спецефект, коли ви знаєте, як це працює.

11. Олійні фарби залишаються вологими протягом декількох днів! Це означає, що ви можете малювати весь день, дуріти з ними, лягти спати, покласти порожню коробку на палітру, щоб ваша кішка по ній не пройшлася, а завтра почати все спочатку і вносити зміни, поки картина мокра. Ви можете використовувати мастихін, щоб зішкребти цілі області до того як вони висохнуть, і почати все спочатку. Повільне час сушіння олійної фарби дозволяє вносити багато змін, перш ніж визначитися з остаточним варіантом і тільки потім дати фарбі висохнути.

12. Залиште картину для сушки. Це займе не менше двох тижнів, якщо ви не використали Liquin в якості основи. Liquin висихає швидше, ніж фарби з тюбика, так що використовуйте хоча б якусь його частину в фарбі так, щоб все добре зчепилося. Це не жир, а масло прямо з трубки. Ви також можете додати алкідні масла, які мають алкіди (основні інгредієнти Liquin середовища) прямо в фарбу трубки. В цьому випадку, картина може сохнути всього від пари днів до тижня, в залежності від товщини фарби.

13. Один з традиційних методів старих майстрів - не надто покладатися на текстуру кисті. Почніть, як описано тут, зробивши тонкий шар Сієни паленої за допомогою фарби з трубки і ретельно чистячи її, зробіть реалістичний чорний і білий з усіма деталями вашого предмета, просто використовуючи чорну фарбу зі слонової кістки і титанові білила. Нехай це "гризайль" або "мертвий шар" повністю висохне. Це буде виглядати як чорно-біла фотографія, дуже детально. Після цього почніть змішування масла з усіма своїми квітами, використовуючи їх дуже тонким шаром, і почніть їх наносити на гризайль шар. Покриття чорно-білої живопису різними прозорими квітами дозволить світлу переходити туди і назад в межах висушених шарів і додасть картині унікальну світлову гаму. Тільки повільне, багатошарове використання кольорового олівця наближається до такого ефекту. Це одна з речей, якими славиться живопис олією.

Ви можете спробувати цей метод, якщо у вас багато часу, щоб чекати, поки підсохне один шар, перш ніж робити наступний. Але, якщо ви не хочете чекати так довго, просто дайте гризайль шару висохнути, додайте трохи олії, фарби в правильних кольорах і додайте один заключітельнийслой глазурі, коли фарба висохне. Ви можете використовувати як складний, так і простий варіант олійного живопису.

14. Коли ви закінчите сесію малювання, почистіть кисті, опускаючи їх в розчинник, а потім використовуйте ганчірку, щоб вичавити з них фарбу. Повторіть кілька разів, поки майже вся фарба не залишиться на ганчірці, в іншому випадку, це зажадає більше розчинника. Зберігайте ганчірки та витратні матеріали подалі від відкритого вогню / електричних ланцюгів / обігрівачів / від того, що може стати причиною пожежі. Складіть їх в металеву банку, якщо у вас така є під рукою. Якщо ви зберігаєте палітру з вичавленої фарбою в холодильнику, це буде сповільнювати процес сушіння і ви можете використовувати таку фарбу довше. Але не дозволяйте нікому це є!

15. Зберігайте вологі картини в надійному місці, без пилу, в темряві і прохолоді, якщо це можливо. Ви можете зробити вертикальну сушилку в шафі власної конструкції, де ви встановите кілочки в декількох десятках сантиметрів один від одного, щоб можна було спершись картину. Якщо ви пишете багато масляних картин, для сушки більше підійде гараж. Оскільки ви створюєте пари розчинника, хорошою ідеєю буде використовувати гараж та інші області, де люди не проводять багато часу мають дуже хорошу вентиляцію. Зберігання цих матеріалів в вертикальних слотах зменшить кількість пилу, яка падає на самі картини, поки вони сохнуть. Пил буде накопичуватися на верхньому торці, а не на самих картинах.

16. На полотні "галерея", який має глибину 3,8 см, писати олією не варто. Просто пофарбуйте боку, або оберніть картину / пофарбуйте чорним / зробіть з нею щось забавне. Вам не потрібно купувати рамку, або продавати її в галерею або дарувати. Вона готова до того, щоб її повісити, коли висохла іпокрита лаком.

17. Зачекайте, по крайней мере, місяць після того як картина висохне на дотик, потоміспользуйте лак для ретуші і надайте картині тимчасовий блискучий і закінченого вигляду. Деякі лаки сушать матову поверхню, блискучі можуть потьмяніти, якщо на них нанести лак. Зачекайте ще одинадцять місяців, щоб нанести лак дамари або будь-який інший змінний лак і дозвольте йому висохнутьза кілька днів. Ваша живопис тепер збережеться довше ніж ви самі.

Поради

Сієна палена є хорошою колірної основою для змішування тонів, які передають колір шкіри, якщо він не надто чорний і має синюватий відтінок як на африканської ебенової чорноті. Вона буде виглядати особливо, якщов неї додати трохи жовтої охри, що може зрадити більшість тонів шкіри, в тому числі і трохи землистий. Додайте трохи червоного і ви зможете зробити руді або коричневі волосся.
Масляна фарба по своїй текстурі набагато більш щільна, ніж звичайне масло. В учнівському варіанті фарби більше рідини, оскільки вона має більше масла і менше пігменту. Таким чином, фарба в трубці, якщо ви любите жівопісьтонкімі рідкими фарбами, прослужить вам набагато довше, ніж учнівська фарба такого ж обсягу, тому що ви додаєте туди льняне масло, щоб фарба була рідкої і масло, щоб вона була дешевою. Пігменти краще в професійних масляних фарбах, тому вони більш концентровані. Ви можете заощадити гроші, купуючи фарбу або імпасто середу, якщо вам подобається накладати її товстим шаром ножем і якщо ви не хочете витрачати цілий статок, використовуючи чисті трубкові дорогі фарби Grade.
Лляна олія є харчовим рослинним маслом, але лляне масло зі звичайних магазинів і магазинів здорової їжі не підходить для живопису. Різні види масел для живопису мають специфічні властивості. Експериментуйте, якщо вам подобається середу.
Учнівські сорти олійних фарб дуже рідкі і невеликою кількістю фарби можна покрити великі площі.
Не купуйте великі труби, якщо в них немає потреби.
Після того, як ви звикли малювати багато, купите велику трубку ультрамарину і супер гігантський тюбик білої фарби. Ультрамарин застосовується в набагато більшій кількості, ніж інші кольори. Хіба що в портретах, Сієна палена може застосовуватися також часто.
Завжди купуйте велику трубку білої фарби, тому що ви будете використовувати і змішувати її найчастіше. Якщо це міні набір, де всі труби мають однаковий розмір, купіть додатковий тюбик білої фарби.
Коли ви малюєте досить добре і інші люди готові платити реальні гроші за ваші картини, в цілому, люди будуть платити більше за масло, ніж за іншу текстуру, навіть якщо вони в рівній мірі міцні і красиві. Про олійного живопису люди думають як про щось надзвичайно цінне і постійному.
Використовуйте мольберт, якщо це можливо.
Чи не замочуйте кисті ворсом вниз в банку з розчинником. Волоски будуть постійно зігнутими і кисть буде зруйнована. Тримайте пензлик вниз головою так, щоб волоски кисті не гнулися і перебували у вільному стані, нічого не торкаючись (це те, для чого потрібна дріт з пружинкою, щоб тримати пензля в вертикальному положенні вниз головою, не торкаючись дна) або просто покладіть кисть плазом, де з неї зможе вийти зайва рідина. Якісь дрібні камінчики або щось більш тонке може вам позволітьето зробити.
Якщо у вас недорогий учнівський набір з рідкими фарбами, використовуйте недорогі кисті і працюйте потроху. Досліджуйте текстуру і спробуйте використовувати розчинник для "убогого" шару перед тим як пофарбувати непрозорим кольором, а потім глазур`ю з витонченим прозорим кольором. Практикуйтеся на брезентових дошках і прокладках, поки ви не будете готові до більш дорогим полотнам і фарбам або використовувати рідку текстуру для малювання з тонким гладким правильним видом на натягнутому полотні. Коли у вас немає матеріалів, перерахованих в якості таких, використовуйте те, що у вас є.
Водорозчинні масла ще один новий тип фарби. Вони йдуть з водорозчинним лляною олією і водорозчинних розчинником. Їх також можна розбавляти звичайною водою, але це іноді трохи змінює колір або робить їх трохи каламутними. Використовуйте водорозчинний розчинник для виготовлення миття на полотні і воду для очістківодорастворімого масла. Використовуйте тільки водорастворимую середу з водорозчинними маслами.
Алкідні масла зроблені з додаванням алкидной смоли, змішаної з масляною середовищем. Вони призначені для швидкого сушіння на дотик протягом дня або двох, а не через тиждень або два. Liquin середу можна змішувати, щоб перетворити звичайну масляну фарбу в щось, що висихає швидше, як алкідна фарба, і може бути використана разом з нею. Не кладіть на маслянистий шар також як Liquin.
Гіпс є ґрунтовкою під олійний живопис. Ви можете взяти полотно, який не був ініційований, купити левкас, підготувати і розтягнути його самостійно, щоб отримати потрібні розміри полотна. Або ви можете використовувати гіпс для покриття дерев`яних панелей або панелей ДСП, використовувати його на стіні, щоб зробити масляну живопис як розпис. У гіпсу є багато застосувань. Його, як правило, не буде в стартовому комплекті. Він продається в чорному, а також білому і інших світлих тонах, якщо ви хочете показати колір полотна.
Для полегшення очищення, якщо ви працюєте з «алла прима», спробуйте вибрати найбільшу кисть, якою ви можете завершити картину, і використовувати тільки одну цю кисть. Це економить масу неприємностей, пов`язаних з очищенням. Картини, написані однією рукою, як правило, мають єдність текстури та кольору, навіть якщо ви створюєте різні текстури однієї пензлем.

попередження

Не паліть, не використовуйте ліхтарі, відкритий вогонь або нагрівачі поруч з олійними складами забарвлень ганчірками, ємкостями з розчинником або легкозаймистими олійними матеріалами.
Чи не зливайте липкі рідини, використаний розчинник або старі брудні фарби в унітаз. Рідина потрапить в навколишнє середовище і може бути токсична. Гірше того, вона може пріклеітьсяк вашому водопроводу, коли висохне, і принести великі проблеми. Якщо ви живете з батьками, це може привести до великих неприємностей. Якщо ви орендуєте квартиру - те ж саме. Якщо у вас свій будинок, вам доведеться розщедритися на сантехніка. Тому, незалежно від того, як ви дивитеся на це, туалет - це не місце для утилізації токсичною фарби! Використовуйте його для органічних відходів та зіпсованої їжі.
Використовуйте відповідну вентиляцію. Якщо запах розчинника дратує, це, ймовірно, небезпечно. Без запаху розріджувачі кілька безпечніше, але вони як і раніше не дуже хороші, якщо ви висушуєте картини в тій же кімнаті, де спітебез витяжного вентилятора. Картина маслом, написана за допомогою аерозольної фарби дуже небезпечна - токсичні пари можуть спалахнути!
Якщо ви малюєте на відкритому повітрі, будьте обережні, не злийте використаний розчинник або фарбу на траву. Це може бути токсично для навколишнього середовища. Переробіть свій розчинник водою і збережіть брудну воду в пляшці. Викиньте її туди, де в вашому місті можна залишати токсичний сміття. Іноді, якщо ви використовуєте дуже мало розчинника, вбирає його паперовими рушниками і чистите мінімальною кількістю рідини, так, щоб сміття з токсичними твердими частинками можна було запечатати і позбутися належним чином замість того, щоб мати справу з викиданням великої кількості липких речей.

Що вам знадобиться

Лляна олія (з художньої майстерні) або Liquin, або інше середовище. Водорозчинне лляне масло, якщо ви використовуєте водорозчинні масляні фарби.
Розчинник - скипидар, без запаху уайт-спірит, Sansodor, турпеноід або водорозчинний розчинник
Масляна фарба, мінімально білий титан, лимонно-жовтий, перманент червоний або алізарин малиновий, ультрамарин і Сієна палена
Мольберт (опціонально)
Кисті (опціонально, якщо ви хочете спробувати ніж для живопису)
Мастихін для змішування (можна імпровізувати з ложкою або ножем для масла), необов`язкові ножі для живопису різної форми
Палітра / плоский шматок скла / одноразова папір
ганчірки
Мийка для кистей або банку для розчинника, маленька чашка або подвійний ківш
Альбом плюс олівець і ручка, додаткові сірі та чорні маркери
Брезентовий полотно або дешеві дошки полотна для попередніх колірних досліджень і текстурних випробувань
Безпечне місце, щоб висушувати вологі картини протягом тижнів або місяців. Як тільки вони висохнуть, їх можна вичистити
Знімні лак, наприклад, Damar, для остаточної лакування після того як картина висихала протягом року. Навіть алкідна картина повинна сохнути протягом року
Додатковий лак для ретуші, як тимчасове покриття. Застосовується після того як картина просушити всього місяць (якщо ви хочете продати картину швидше або терміново повісити на стіну)